Becher, Bernd / Hilla:
photographes allemands Automatique traduire

Série de photographies d’art
Bernd et Hilla Becher
Photographes allemands d’architecture industrielle.

Pour en savoir plus sur les premières inventions et les nouveaux procédés sur lesquels l’art photographique moderne est basé, voir: Histoire de la photographie (1800-1900).

Photographie de Bernd et Hilla Becher

Deux des plus grands photographes Bernhard et Hilla Becher, de l’école de Düsseldorf, ont, depuis les années 1960, rassemblé une vaste série de photos de architecture, capturant les résidus de l’ère industrielle en voie de disparition. Ce couple d’artistes a travaillé ensemble pendant plus de trente ans sur cette étude picturale, créant ainsi une archive étonnante de photographie documentaire, loin du discours académique. Il comprend: des logements pour les travailleurs, des tours d’eau et des réservoirs à gaz, des fours à chaux et des hauts fourneaux, des bunkers à charbon et des tours de refroidissement. Les instruments de production industrielle, vus comme sculpture, semblent isolés, sans travailleurs, sans monuments, symboles d’une société organisée pour la fonctionnalité et l’efficacité. En tant que fondateurs de l’école de Becher photographie d’art ils ont inspiré toute une nouvelle génération de photographes documentaires, dont Candida Hofer (née en 1944), Axel Hutte (né en 1951), Petra Wunderlich (née en 1954), Thomas Struth (né en 1954), Andreas Gursky (né en 1955), Thomas Ruff (né en 1958), Simone Nieweg (né en 1962) et Laurenz Berges (né en 1966).

Pour les autres documentaristes, voir le Français: Eugene Atget (1857-1927), l’américain Walker Evans (1903-75) et les premiers travaux du graphiste conceptuel Barbara Kruger (b.1945).

Biographie

Bernd Becher: né à Siegen, commence en 1947 son apprentissage de peintre en décoration. 1953-1956, études La peinture et lithographie à l’Académie des Beaux-Arts de Stuttgart, sous la direction de Karl Rossing. 1957-1961, étudie la typographie à l’académie des beaux-arts de Düsseldorf. A partir de 1959, travaille avec Hilla Becher (née, Hilla Wobeser). Hilla Becher: née à Potsdam, s’entraîne comme caméraman sous Walter Eichgrun. 1958-1961, études à Düsseldorf. Il établit plus tard un département photo à l’Académie. 1961, épouse Bernd.

À Düsseldorf, les deux commencent à travailler comme photographes indépendants pour l’agence de publicité Troost, se concentrant sur la photographie de produits. En outre, influencé par les travaux de Karl Blossfeldt (1865-1932), précurseur de Die Neue Sachlichkeit et August Sander (1876-1964), photographe sociologique de renommée internationale du mouvement New Objectivity, mais aussi Art conceptuel et Minimalisme (Ed Ruscha) – Ils commencent à photographier l’architecture industrielle allemande en voie de disparition. Ils commencent par des structures situées dans la vallée de la Ruhr, d’un simple point de vue "objectif". Ils travaillent exclusivement les jours nuageux, afin d’éviter les ombres. Les sujets traités comprennent les installations industrielles, les tours d’eau, les tours de refroidissement, les granges, les élévateurs à grains, les hauts fourneaux, les bunkers de charbon, les réservoirs d’huile, les silos de stockage et les entrepôts. Ils photographient également dans d’autres pays, notamment la Grande-Bretagne, la France et la Belgique, ainsi qu’en Amérique du Nord, où ils visitent des sites industriels lourds situés au Michigan, en Pennsylvanie et dans le sud de l’Ontario.

Plus tard, ils organisent leurs photographies sous forme de séries en plusieurs parties (ordonnées). Première exposition personnelle en 1963. Première présentation au musée en 1967 à la Neue Sammlung à Munich. Une critique de Carl Andre (dans Artforum, n ° 12, 1972) établit leur réputation internationale.

En 1976, Bernd Becher devient professeur de photographie artistique à la Dusseldorf Arts Academy, poste qu’il occupe pendant 20 ans. Il inspire toute une génération de cinéastes avec sa photographie New Objectivity de style documentaire. Bernd et Hilla remportent de nombreux prix, dont Lion d’or à la XLIVe Biennale de Venise (1990), Prix Erasmus (2002), Prix Hasselbled (2004).

Pour une brève discussion sur l’esthétique et l’évolution de l’art de la caméra, voir: Est la photographie d’art?

Expositions sélectionnées

Sauf indication contraire, tous les spectacles sont des événements en solo.

1963 Siegen (Allemagne) (Galerie Ruth Nohl)
1967 Munich (Die Neue Sammlung)
1972 Kassel (document 5 – 1977/76, 1982/87, 2002/11)
1975 New York ) Musée d’Art Moderne, MOMA)
1985 Essen (Musée Folkwang)
1989 Bruxelles (Palais des Beaux-Arts)
1990 Exposition collective de Venise (Biennale)
1991 Cleveland (Ohio) (Centre d’art contemporain de Cleveland)
1994 Bochum (Allemagne) (Kunstsammlungen der Ruhr-Universitat)
1998 Berlin (Berlinische Galerie)
1999 Cologne (SK StiftungKultur)
2004 Düsseldorf (Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K21)
2005 Berlin (Hamburger Bahnhof)
2006 Cologne (Die Photographische Sammlung / SK Stiftung Kultur)
2008 New York (Musée d’art moderne)
2009 Bologne (Museo Morandi)

Des photographies de Bernd et Hilla Becher sont régulièrement exposées dans certains des meilleures galeries d’art contemporain à travers l’Amérique.

Profils d’autres artistes célèbres de la caméra

En plus de la grande Photographes du XIXe siècle, ainsi qu’aux photographes mentionnés ci-dessus, voici une courte liste des photographes documentaires les plus connus du XXe siècle.