Raoul Hausmann:
artiste photomontage, Dada Art Photography Automatique traduire

Série de photographies d’art
Raoul Hausmann
Biographie de l’artiste Dada Photomontage.

Glossaire
Pour une explication des termes photographiques, voir: Glossaire de la photographie d’art.

L’art de Raoul Hausmann

De même que John Heartfield (Helmut Herzfeld) (1891-1968), Hannah Hoch (1889-1978), Heinrich Hoffmann (1885-1957) et Leni Riefenstahl (1902-2003), l’artiste autrichien polyvalent Raoul Hausmann – autoproclamé "Dadasoph" et "directeur du Dada Circus" – était l’un des plus célèbres représentants de photographie d’art à Berlin, pendant l’entre-deux-guerres. Un des fondateurs de Berlin Dada En 1918, figure emblématique des artistes avant-gardistes de la ville, il était – tout comme Heartfield – réputé pour ses photomontages et ses collages photographiques. (Remarque: le terme "photomontage" décrit la technique utilisée pour créer une image picturale à partir de parties de photographies différentes. Une forme de collage, ses exposants sont généralement impliqués dans tout le processus de prise de vue, de développement puis de création de l’image finie.) En plus d’être le co-inventeur du photomontage, Hausmann a également inventé le poème optophonétique et produit une large gamme de photogrammes, de peintures, nus féminins, et portrait d’art, comprenant bustes de portrait comme son chef mécanique ("Mechanischer Kopf) (1919-19). Un des artistes les plus originaux de son époque, ses idées révolutionnaires ont eu un impact immédiat et soutenu sur art d’avant-garde dans le Berlin des années 1920. Au-delà de l’Allemagne, son travail a eu une influence déterminante sur constructivisme des artistes d’Europe de l’Est et des Hollandais De Stijl mouvement. Anarchiste et utopique, il fut la source d’inspiration intellectuellement électrisante de toute une génération.

Petite enfance et entraînement

Né à Vienne, Hausmann a reçu sa première formation artistique de son père, le peintre et conservateur d’histoire Victor Hausmann. En 1901, il déménagea avec sa famille à Berlin en 1901, à l’âge de 14 ans. En 1905, il rencontra Elfride Schaeffer, un jeune violoniste, qu’il épousa trois ans plus tard. De 1908 à 1911, il étudie peinture d’art et sculpture chez Studien-Ateliers fur Malerei und Plastik à Berlin-Charlottenburg, après quoi il s’est intéressé à la Galerie Sturm, appartenant à Herwarth Walden (1879-1941). Ici, il est venu sous l’influence de Expressionnisme allemand et a commencé gravure dans le studio de Erich Heckel (1883-1970), fondateur du Die Brucke groupe avec Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), et Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976). Parmi les autres amis artistes figurait Otto Freundlich (1878-1943), un cubiste / expressionniste. Hausmann a également commencé à écrire pour le magazine Der Sturm de Walden, ainsi que pour le journal anarchiste Die Freie Strasse, qui a encouragé la formation de ses tendances nihilistes. L’anarchisme de Hausmann allait bientôt refaire surface dans sa Dadasophie, sa contribution théorique à Berlin Dada. Autrichien résidant en Allemagne, il était exempt d’appel de l’armée allemande), mais en 1915, il rencontra et avait une liaison avec la créatrice Hannah Hoch (1889-1978), une relation personnelle et créative qui dura jusqu’en 1922..

Berlin Dada

En 1918, Hausmann était l’un des membres fondateurs de Berlin Dada, qui a pris racine dans la galerie à la mode d’Isaac Neumann, à Kurfurstendamm. Et à partir de 1919, il est devenu un contributeur original au magazine Der Dada, édité par Tristan Tzara (1896-1963). Parmi les autres activistes pionniers figuraient Richard Huelsenbeck (1892-1974), George Grosz (1893-1959), John Heartfield et Hannah Hoch. "Anti-art" de Dada esthétique exigeait une toute nouvelle approche de l’art visuel: il accordait entre autres une grande importance à l’utilisation de nouveaux matériaux et techniques artistiques. La découverte du "photomontage" par Hausmann, Hoch et Heartfield répondait parfaitement à cette exigence et devint rapidement la technique la plus associée à Berlin Dada. Également repris par Johannes Baader (1875-1955) et George Grosz, il a également eu une influence majeure sur Kurt Schwitters (1887-1948), El Lissitsky (1890-1941) et le constructivisme russe.

En 1920, Grosz, Heartfield et Hausmann organisèrent "La première foire internationale de Dada", probablement le plus connu de tous les événements de Berlin Dada, présentant quelque 200 œuvres d’artistes variés d’avant-garde. Bien que financièrement infructueuse, la foire a gagné une large exposition à Amsterdam, Milan et Rome.

C’est aussi à cette époque que Hausmann a produit son célèbre exemple de art d’assemblage, connu sous le nom de "Mécanique" ("L’esprit de notre temps") ) Mechanischer Kopf: Der Geist Unserer Zeit) (vers 1919-20; bois, cuir, aluminium, laiton; Musée national d’art moderne, Paris).

Carrière ultérieure

À partir de 1920, alors que Berlin Dada commençait à se dégrader, Hausmann développa une solide amitié avec Kurt Schwitters. En 1923, il abandonna la peinture et la gravure au profit de divers types d’art, y compris les techniques photographiques expérimentales. À la fin des années 1920, après un second mariage, il se réinvente en tant que photographe de société et vit dans le quartier branché de Charlottenberg à Berlin, passant ses étés à Sylt ou sur la Baltique. En 1931, il expose huit œuvres lors d’une exposition collective d’art photomontage organisée à Berlin par Cesar Domela Nieuwenhuis. La même année, il sollicita le poste de chargé de cours à la École de design Bauhaus mais a été refusé. En 1933, il quitta l’Allemagne pour Ibiza, puis Zurich et Prague, avant de s’installer définitivement à Peyrat-le-Château, Limoges, France, en 1938. Voir aussi Art nazi (1933-1945).

Après la guerre, Hausmann publia plusieurs ouvrages sur Dada, dont Courier Dada (1958), et ouvrit des discussions avec plusieurs artistes américains, dont Robert Rauschenberg, George Maciunas, Jasper Johns, Wolf Vostell et Daniel Spoerri, sur la nouvelle tendance Néo-dada, ainsi que le Fluxus mouvement et Nouveau Réalisme . Il a également réalisé plusieurs photo-pictogrammes et photomontages et, dans les années 1950, une quantité de peinture à l’huile. En 1967, il a eu sa première rétrospective (à Stockholm). Il est décédé le 1er février 1971 à Limoges.

Des expositions

Des œuvres de Raoul Hausmann ont été exposées dans certains des meilleures galeries d’art contemporain en Europe et en Amérique. Voici quelques exemples. Sauf indication contraire, tous les spectacles sont des événements en solo.

1920 Berlin (Foire Internationale de Dada) Exposition de groupe
1931 Berlin (Art Library / Fotomontage) Exposition de groupe
1936 Zurich (Musée du design)
1937 New York (Musée d’Art Moderne / Art Fantastique, Dada, Surréalisme)
1967 Stockholm (Moderna Museet)
1974 Paris (Musée National d’Art Moderne)
1980 Malmo (Suède) (Konsthall)
1981 Hanovre (Kestnergesellschaft)
1986 Vienne (Museum Moderner Kunst)
1994 Berlin (Berlinische Galerie)
1997 Exposition de groupe de Bonn (Rheinisches Landesmuseum)
2001 Saint-Etienne (France) (Musée d’art moderne)
2003 Berlin (Galerie Berinson)
2005 Berlin (Art Library) Exposition de groupe
2005 Paris (Musée National d’Art Moderne, Centre Pompidou / Dada) Exposition de groupe
2006 New York (Musée d’art moderne / Dada) Exposition collective
2006 Washington DC (Galerie nationale d’art / Dada) Exposition collective

Biographies d’autres photographes créatifs

Pour les pionniers, voir: Photographes du XIXe siècle. Outre ceux mentionnés ci-dessus, vous trouverez ci-dessous une liste de certains des artistes photographes photographes les plus connus du 20ème siècle.