"ANNA ANDREEVA. OP-ART SOVIETIQUE. DESIGN EXPERIMENTAL DES ANNÉES 60"

L’exposition d’œuvres d’Anna Andreeva (1917-2008), une expérimentatrice exceptionnelle de l’ère du "dégel", combinant avec audace les mouvements artistiques occidentaux pertinents et l’héritage de l’avant-garde russe dans ses œuvres et en dirigeant la section des arts décoratifs de la Galerie d’art de Moscou, poursuit la série de projets de galeries du patrimoine consacrée au design soviétique.

Comme d’autres artistes soviétiques exceptionnels qui ont travaillé à l’unisson avec les dernières tendances de l’art contemporain mondial, Andreeva a pu réaliser son talent dans le domaine du design industriel, situé à la périphérie du front idéologique soviétique.

Diplômé d’un institut textile, l’artiste a travaillé pendant de nombreuses années dans le département expérimental de la fabrique de soie Red Rose. C’est là que fut développée la célèbre série de châles dédiés à l’espace, dont un cadeau à Elizabeth II de la délégation soviétique envoyée à Londres après le vol de Gagarine dans l’espace. En tant que spécialiste de premier plan de 1964 à 1984, Anna Andreeva a développé un certain nombre de nouvelles tendances dans le design textile soviétique.

L’une des impulsions puissantes dans le travail d’Andreeva a été sa connaissance d’Eli Belyutin, qui a propagé la liberté d’expression et évité la doctrine idéologique de l’art. Dans les œuvres de l’artiste de la période «Belyutin», une réflexion sur les traditions de l’avant-garde soviétique des années 1920 se manifeste, et un voyage à Londres au début des années 1960 lui permet de se familiariser avec l’un des plus puissants les mouvements artistiques de cette époque - l’art et l’œuvre de Victor Vasarely.

Basée sur la stylistique et l’esthétique de l’art op, Anna Andreeva a incarné le concept d’un nouveau monde dans les œuvres de conception soviétique sur le thème de l’exploration spatiale et du progrès scientifique.

Un autre bâtiment des œuvres d’Andreeva est lié à une interprétation moderniste du folklore national et des traditions décoratives. Dans une série d’œuvres réunies sous le nom de code «Bark», l’artiste se tourne vers les motifs des ornements russes.

Aujourd’hui, l’œuvre d’Anna Andreeva peut certainement être interprétée comme l’art de la «deuxième vague de l’avant-garde», où les idées occidentales pertinentes, se mélangeant à l’héritage avant-gardiste national, forment une nouvelle image. L’œuvre audacieuse et «bourgeoise» d’Andreeva est un phénomène spécial dans l’histoire du design soviétique, pas encore étudié et inconnu du public occidental. La meilleure preuve qu’il peut devenir un chapitre harmonieux de l’histoire de l’art mondial est le travail de l’artiste, acquis en 2019 par le New York MOMA Museum.

L’exposition présentera plus de 50 croquis d’auteurs d’Anna Andreeva, ainsi que des échantillons de tissus réalisés selon ses dessins.

Dates d’exposition: 18 décembre 2019 - 10 mars 2020
Adresse: rue Petrovka, bâtiment 20/1
Lun-ven - 11.00 à 20.00, sam, dim - jour de congé.
L’entrée à l’exposition est gratuite.