L’atlas de l’observateur. Exposition des oeuvres de François Bachelot (France)

L’exposition présente plus de 40 œuvres de l’artiste français François Bachlo, réalisées selon la technique de la "peinture numérique".

Qui est-il, François Bachelot - un artiste atypique qui a commencé à peindre dans ses dernières années? Peut-être lui-même répondra-t-il négativement à cette question, préférant utiliser le concept «honnête homme» de la France des XVIIIe et XIXe siècles, c’est-à-dire un professionnel, en l’occurrence un médecin intéressé par différents types d’art et est engagé dans certains d’entre eux. Personne qui participe à la vie de l’État, aux syndicats et à la vie économique en tant que secrétaire général de l’Assemblée permanente des Chambres des professions libres. Un homme qui participe à la vie scientifique en créant la Société privée française d’oncologie, où il est devenu le premier secrétaire général. Et enfin, une personne qui participe à la vie politique, siégeant en tant que député au Parlement français. En tant qu’honnête homme typique du type français, il dérivait à la voile, labourait les mers, parcourait le monde. Il regardait, prenait des notes.

Cet examen superficiel de la personnalité multiple de notre invité est nécessaire afin de déterminer le fil conducteur de ses œuvres qui nous sont présentées pour examen. En tant qu’oncologue et radiologue, il a souvent eu recours aux arts visuels au début de son travail pour redessiner l’anatomie du corps humain, en particulier au cours de sa pratique quotidienne, afin d’expliquer à ses patients l’origine de leurs maux. et des agents thérapeutiques qu’il utilisera. Il était reconnu comme un bon artiste, ce qui s’exprimait à l’époque dans les portraits de parents appartenant à son pinceau. Les portraits de femmes réalisés par François Bachlo à cette époque ne sont pas moins intéressants.

Par la suite, un événement a radicalement changé sa carrière - «Big Hunt» en Afrique, à laquelle il a participé dans les années 1970-1980. L’éléphant est devenu son compagnon constant. Depuis plus de 30 ans, il collecte des informations et crée une collection impressionnante d’œuvres sur ce sujet.

C’est alors que débute sa carrière créative en tant qu’auteur et illustrateur de trois «livres élégants»: «Les éléphants de l’armée, des sémiramis aux Khmers rouges…..» (Maison d’édition «L’Harmattan», 2004. 45 illustrations pleine page réalisées avec une aiguille sèche); «SOUMISSION D’ÉLÉPHANES, du bola à la seringue hypodermique» (Maison d’édition «L’Harmattan», 2011; 52 illustrations en noir et blanc numérisées d’une page complète); "ÉLÉPHANT. IMAGINATION HUMAINE, de Niyama à l’éléphant de la Bastille" (Édition "L’Harmattan", 2018, 63 illustrations couleur numérisées en pleine page).

La reproduction dynamique étonnante de certaines illustrations, contrairement aux images statiques, les a encouragées à se développer davantage en dehors du livre… Pourquoi ne pas essayer d’agrandir une telle scène à la taille de la murale? Ainsi, F. Bashlo est passé d’une image avec une aiguille sèche à une image en pixels (la «peinture numérique»), du papier A4 à une toile d’une surface de plus de 5 mètres carrés. Bien entendu, imprimer un élément numérisé sur un support matériel nécessite la participation d’un spécialiste compétent, capable de reproduire avec précision les couleurs et la continuité de la structure du modèle, auquel l’artiste a recours.

Ces peintures, ces «toiles numériques» peuvent être classées dans une grande famille d’objets décoratifs d’intérieur, même d’extérieur, utilisant des supports résistants aux intempéries. Leur rôle est de décorer les espaces des bâtiments publics afin de les rendre plus vivants, ce qui fait généralement défaut dans les espaces quotidiens. Le «panneau numérique» devrait choquer, attirer les yeux, apparaître tout d’abord comme un étrange point multicolore s’étendant sur le mur. L’étude de la "toile numérique", l’abondance de détails et leur réalisme interrompt la vie quotidienne du téléspectateur ou le détache de soucis momentanés.

En région parisienne, l’artiste-oncologue a organisé une exposition permanente, active depuis le printemps 2018. Il n’a invité que ses parents et amis à son premier discours semi-public avec une cinquantaine d’œuvres sur le thème «Afrique et Asie se rencontrent à Soloni».. Sur l’invitation du président de l’Académie des Arts de Russie, Zurab Tsereteli, Moscou est devenue la première ville où François Bashlo a été accepté comme membre d’une grande famille d’artistes.