Gigantomakhia. Projet d’exposition de Vladimir Anzelm Automatique traduire

L’Académie des Arts de Russie et la Galerie Krokin présentent le projet de Vladimir Anzelm «Gigantomakhia». L’exposition sera basée sur des œuvres entièrement nouvelles spécialement créées par l’artiste pour l’exposition. C’est une peinture grand format de la technique de l’auteur sur la toile de jute et les tissus, faite au charbon, à l’acrylique, au sable et à l’installation. Et aussi les objets sculpturaux les plus célèbres de l’auteur, en anthracite et en résine.

L’art de Vladimir Anzelm, avec toute la variété de styles, formes et nuances de contenu, est unifié dans la définition de ses objectifs et chaque exposition qui en résulte devient la prochaine version de la «reconnaissance» et de la définition de l’espace de la culture européenne mobile. dans ses manifestations.

L’intérêt pour de telles études s’explique par la nature des choses et est présent au niveau génétique. L’antithèse historique des Slaves et des Allemands en la personne de Vladimir Anzelm prend la forme d’une antinomie en mouvement. Le problème d’identification «ami ou ennemi», appliqué à une personne portant un nom russe et un nom allemand, acquiert un sens et une charge sémantique particuliers, et les pôles fermés et largement autosuffisants des deux cultures du monde acquièrent une complexité complexe. unité syncrétique. D’où la libre circulation et la synchronisation des deux systèmes fondamentaux et traditionnels de l’Eurasie.

La caractéristique dominante de l’attrait actuel pour le sujet programmatique de l’auteur est un ensemble bien équilibré d’archétypes, formés dans le cadre d’un attribut unique et fondamental de la civilisation européenne, l’idée qui en découle: nous parlons de classicisme.

Le phénomène du classicisme se révèle être le contenu principal de l’exposition et se révèle comme un archétype et un compagnon indispensable pour surmonter les catastrophes mondiales, les guerres et les révolutions, comme une antithèse du chaos et du «coucher de soleil de l’Europe» devenu familier.

Le classicisme de Vladimir Anzelm n’est en aucun cas un grand style, c’est une sorte de matrice qui migre dans le temps et dans l’espace, activant et façonnant les processus créatifs de «guérison automatique» dans le contexte difficile de la catastrophe historique des guerres européennes. et les révolutions.

Dans le paradigme de la citation postmoderne, l’auteur se réfère aux exemples de classiques européens du début du XIXe siècle: à la Marseillaise Rudot idéalisant la Révolution française, à Victoria Rauch, exaltant la formation de la Prusse et à l’anthologie du classicisme soviétique Chadr, héros des armes du prolétariat.

Anselm définit le «gène de style» immuable, un échantillon phare, un échantillon idéal inhérent au concept européen de l’âge d’or, une période de stabilité, de proportionnalité et d’ordre. D’où l’appel à la Grèce antique, d’où le nom de l’exposition "Gigantomakhia", la lutte des anciens dieux contre des héros immortels.

Alexander Petrovichev, Galerie Krokin.

Vladimir Anzelm est né en 1962 à Perm. De 1980 à 1985, a étudié à l’Institut pédagogique du Kazakhstan (faculté des arts et des arts graphiques). Depuis 1999, il vivait dans le légendaire squat de Moscou «Baumanskaya 13», aux côtés de Vladimir Dubosarsky, de Valery Koshlyakov, d’Alexandre Sigutin, de Yuri Shabelnikov, de Sergei Shekhovtsov. Vit et travaille actuellement à Berlin.