Ilya Lukyanov "Philosophie de la nature morte" 0+ Automatique traduire
с 28 Сентября
по 31 ОктябряТворческий кластер «АРТМУЗА»
Васильевский остров, 13 линия, дом 70-72
Санкт-Петербург
Galerie "Design Club", 2ème étage.
La symbiose de la photographie et de la peinture classique des XVIIe et XVIIIe siècles : le professeur de photographie moscovite Ilya Lukyanov a formé un nouveau style et lui a consacré une exposition.
Le projet s’intitule "Philosophie de la nature morte", et il sera exposé au Musée Artmuse. Seront exposées des œuvres qui semblent sortir du pinceau des maîtres de l’âge d’or de la peinture hollandaise : la matière présentée par l’auteur ouvre la possibilité d’un dialogue émotionnel à part entière avec le plan pictural du cadre. Le point de départ est le sujet de la nature morte et le langage de la photographie numérique moderne.
Selon l’auteur de l’exposition, le début de la création de la série d’œuvres présentée était sa passion pour les natures mortes hollandaises des XVIIe et XVIIIe siècles. Ce sont des images fantastiques dans leur contenu, leur lumière et leur impact émotionnel sur le spectateur. Leur solution tonale, leur intrigue et leurs détails soigneusement pensés font admirer même le spectateur le plus sophistiqué. Cependant, il existe une barrière invisible entre la création des grands maîtres et le spectateur moderne, associée à un changement dans la symbolique du langage visuel. Le désir de lever cet obstacle est devenu le thème de la création de toute la série d’œuvres.
La pratique de l’enseignement, selon Loukianov lui-même, a pratiquement renversé sa propre idée de la photographie et l’a amené à regarder complètement différemment la peinture classique, qui est la source de la photographie moderne. C’est à ce moment-là que la nouvelle essence de la nature morte photographique lui est révélée et qu’il commence à dessein à travailler sur sa nouvelle série d’œuvres, La philosophie de la nature morte.
Les photos sont extrêmement équilibrées et prises avec le plus grand soin. L’effet de son travail est obtenu grâce au jeu d’ombre et de lumière, de plus, il est important de noter l’absence de post-traitement - "sans Photoshop". Ilya Lukyanov admet qu’il a longtemps expérimenté les sources lumineuses - la principale caractéristique des peintures baroques. Et l’auteur a dû lutter avec le détail excessif du plan pictural du cadre à travers la création et l’ajout de textures visuelles supplémentaires. Cela a permis de basculer le spectateur dans la perception émotionnelle générale de l’image visuelle proposée.
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