Clarice Mikhnya. Les couleurs de la tristesse Automatique traduire

Clarisa Paulovna Mikhnya est née en 1950 à Chisinau. Elle dessine depuis son enfance, dans sa jeunesse, elle a fréquenté un studio d’art sous la direction de Yuri Khorovsky. Depuis 1974, il vit à Tver. En 1980, elle est diplômée de la Tver Art School du nom de VIVG Venetsianov. En 1997-1999, elle a étudié la peinture d’icônes avec l’artiste Tver Andrei Zaprudnov. Il est engagé dans la peinture, le graphisme, la peinture d’icônes. Elle a enseigné les beaux-arts au lycée et en studio d’art. Elle a participé à des expositions avec son mari Alexander Frolov en 1991 à Osnabrück (Allemagne) et en 1994 à Tver.

L’exposition à la galerie Borey présentera des œuvres graphiques créées par l’artiste principalement dans les années 1990.

Les visages et les objets représentés par Clarice sont remplis de tristesse, qui, à son tour, est remplie de vie. Les images qu’elle utilise sont souvent simples, simples, reconnaissables: un voile, un foulard, un miroir, une fleur d’oranger se transformant en couronne d’épines, comme leitmotiv des portraits de femmes, informent le spectateur sur le caractère éphémère de la jeunesse et de la vie, sur le tristesse des rêves insatisfaits de bonheur sans fin et d’amour sans fin. Les gens se confondent parfois avec le paysage environnant - seul un regard avec une gamme complète de nuances de tristesse reste inchangé, de la lumière, contemplative ("Woman’s Portrait", 1992, "Woman in a Colorful Dress", 1996) à la supplication désespérée ("Look ", 2019).

Les natures mortes sont également imprégnées de tristesse: les couleurs qu’elles contiennent essaient à peine de briller le décor, mais sont immédiatement étouffées par la monotonie froide de l’arrière-plan: comme si la vie elle-même faisait ses propres ajustements durs aux rêves humains joyeux.

Les compositions en noir et blanc de Clarice («Women», 2009, «Composition with a Portrait», 1996) se démarquent, dans lesquelles elle se révèle sous un autre angle, en tant que maître dans le domaine de la plasticité et de la composition. Ces œuvres reflètent de manière vivante les vues de l’artiste sur les relations interpersonnelles entre les personnes et la relation entre les personnes et la culture.