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Le groupe « Neugomonnykh » a été fondé il y a plus de 15 ans et est devenu une communauté d’artistes unique, unie par une idée commune : « La beauté sauvera le monde. » Tout a commencé par une exposition à la Maison centrale des artistes, intitulée par les participants « Cinq êtres agités dansent encore dans la prairie ». Ce vers d’un poème de la poétesse japonaise Yesa Buson illustre parfaitement l’esprit de cette équipe créative.

Des artistes de différentes villes se retrouvent pour des séances de peinture en plein air et des expositions, observant avec grand intérêt le travail des uns et des autres, échangeant idées et techniques tout en préservant leur individualité. Cela crée une atmosphère unique au sein du groupe.

Malgré la diversité de leurs styles et de leurs approches, ils sont unis par le désir de percevoir et de transmettre la beauté du monde. Chaque artiste contribue à la richesse des formes, des combinaisons de couleurs et des images. Ensemble, ils créent une remarquable tapisserie intitulée « Art », tissant les fils de leurs inspirations créatives pour former une compréhension globale de la beauté qui nous entoure.

 Participants à l’exposition :

TATYANA VASILIEVA

Membre de l’Union des artistes de Russie, artiste du peuple de la République des Komis et artiste émérite de Russie, elle est née en Corée du Nord. Elle a fait ses études secondaires à Syktyvkar, ses études artistiques à Makhatchkala et a étudié à l’Institut textile de Moscou.

Tatiana Vasilyeva est une artiste graphique reconnue, travaillant dans une variété de styles, de techniques et de genres. Après avoir acquis une grande renommée en tant que maîtresse de l’aquarelle, elle s’est tournée vers le pastel et la gouache, et ces dernières années, elle a également exploré la peinture.

Ses œuvres varient en genre (paysage, portrait, nature morte) et en style : on y trouve des œuvres à orientation réaliste et des compositions abstraites.

J’AIME EVSTRATOVA

Née en 1956 au village de B-Dzhalga, dans le kraï de Stavropol. Diplômée de l’École des Beaux-Arts de Stavropol en 1976 et de l’École supérieure d’art et d’industrie Stroganov de Moscou en 1985. Artiste exposant depuis 1975. Membre de l’Union des artistes de Russie depuis 1993.

Elle a participé à de nombreuses expositions nationales, régionales, provinciales et municipales. Depuis 1995, elle participe régulièrement à des séances de peinture en plein air dans les villes de Kolomna, Borovsk, Maloyaroslavets et Zaraïsk. Ses œuvres figurent dans les collections de la Galerie d’État de Perm, ainsi que dans celles des villes de Borovsk, Maloyaroslavets et Zaraïsk, et dans des collections privées en Russie, en Europe et aux États-Unis.

Ses thèmes de prédilection incluent le quotidien et nos proches. Une généralisation profonde. Utilisant des tonalités intimement liées, il construit une composition qui offre une interprétation mystérieuse du thème.

 PAVEL ZELENETSKY

Né en 1956 à Kolomna, dans la région de Moscou, Pavel Zelenetsky est membre de l’Union des artistes de Russie depuis 1986. S’inscrivant dans la tradition de la peinture réaliste russe, il travaille principalement la nature morte et le paysage. Dans sa vision du monde, Pavel Zelenetsky est un poète lyrique, profondément amoureux de la nature et cherchant à la comprendre d’un point de vue philosophique. Pour ce faire, il puise son inspiration dans les subtilités et les variations de la nature, dans des palettes de couleurs complexes, dans des textures exquises et dans des agencements d’objets significatifs. Pour Pavel Zelenetsky, la peinture est moins un reflet du monde extérieur qu’une expression émotionnelle d’un être intérieur, spirituellement transformé.

 OLGA KUZMINOVA

Diplômée de l’Institut polygraphique de Moscou, elle participe activement depuis les années 1990 à des expositions municipales, régionales, zonales, républicaines et internationales, ainsi qu’à des ateliers de peinture en plein air russes et internationaux. Ses œuvres ont été présentées lors de treize expositions individuelles. Elle a remporté le 20e Concours créatif des femmes artistes de Russie en 2012 dans la catégorie Graphisme, le Prix de la Galerie d’images (1998), le Prix Afanasy Kulikov (2000, 2014, 2015, 2017), un prix lors du concours-exposition municipal pour la meilleure œuvre d’art sur le thème de Kalouga (2014, 2016) et le Prix du concours-exposition municipal « Pour la recherche et l’expérimentation artistiques » (2015). Expérience pédagogique : depuis 1989, elle enseigne à l’École d’art pour enfants n° 5. Depuis 2005, maître de conférences à l’Institut de l’énergie atomique et du génie énergétique de l’Université nationale de recherche nucléaire MEPhI (Obninsk) ; depuis 2018, maître de conférences à l’Université d’État KE Tsiolkovski de Kazan (Kalouga). Il est actuellement maître de conférences à l’Université d’État KE Tsiolkovski de Kazan. Membre de l’Union des artistes de Russie, il préside la section de Kalouga de cette même union.

 Innessa Pomelova, académicien honoraire de l’Académie russe des arts. Née à Serguiev Possad, région de Moscou. 1964 : Diplômée de l’École supérieure d’art de Rostov (MB Grekov), section sculpture. Études auprès d’E.I. Lobko. 1969 : Diplômée de l’École supérieure d’art industriel de Moscou, section céramique. Études auprès de N.S. Seleznev. 1970-1973 : Études supérieures à l’Université supérieure d’art et d’industrie de Moscou. 1970 : Médaille d’argent à l’Exposition des réalisations économiques de l’URSS. 1971 : Diplôme de la section moscovite de l’Union des artistes. 1972 : Voyage créatif à la datcha de Kardovsky, membre de l’Union des artistes de l’URSS, à Pereslavl-Zalessky. 1974 : Membre de l’Union des artistes de l’URSS. Membre du Conseil artistique pour l’art monumental et le design, Atelier d’art et de production de Podolsk. 1984-1990 – Président du Conseil artistique pour l’art monumental et le design, Atelier d’art et de production de Podolsk. 2003 – Diplôme de l’Académie russe des arts. 2004 – Membre de l’Union des artistes de Moscou. 2004 – Titre honorifique de « Travailleur culturel émérite de la région de Moscou ».

FEDOR POMELOV

• 1974 – Naissance à Protvino, région de Moscou
• 2001 – Diplômée de l’École d’art académique d’État de Moscou « Mémoire de 1905 », section peinture
• 2003 – Diplôme de l’Académie russe des arts
• 2005 – Obtention de l’insigne « Merci » du gouverneur de la région de Moscou
• 2008 – Diplômée de l’Institut d’art académique d’État de Moscou V.I. Sourikov, Faculté de peinture, atelier du professeur et artiste du peuple de la Fédération de Russie, T.G. Nazarenko
• 2008 – Diplôme de premier degré du 6e Festival des Beaux-Arts «Moscou – Ville de la Paix» du 4e Concours international des jeunes artistes, catégorie peinture
• 2009 – Diplôme pour contribution personnelle significative au développement de l’art, premier salon international d’art «Le Chemin de l’Unité»
• 2009 – Membre de l’Union des artistes de Moscou
• 2009 – Stage aux Vendémiaires, Montpellier, France
• 2010 – Membre de l’Union des artistes de Russie
• 2011 – Stage à la Cité Internationale des Arts, Paris, France
• 2013 – Lauréat du prix DA Trubnikov dans la catégorie «Meilleur paysagiste», Furmanov, région d’Ivanovo
• 2014 – Stage aux Vendémiaires, Montpellier, France
• 2015 – Lauréat du concours panrusse de peinture en plein air «La région de Viatka – une terre pittoresque», Kirov
• 2016 – Lauréat du Prix du gouvernement de la région de Kirov Viktor et Apollinaire Vasnetsov dans la catégorie Inspiration
• 2020 – Lauréate du Prix du patrimoine de Serpoukhov, Serpoukhov, région de Moscou
• 2021 – Médaille d’argent décernée par l’Organisation publique panrusse des artistes de l’Union des artistes russes, «Spiritualité. Traditions. Maîtrise.»
• 2022 – Remerciements du ministre de la Culture de la Fédération de Russie
• 2025 – Médaille d’or de la Société panrusse des artistes de l’Union des artistes russes, «Spiritualité. Traditions. Maîtrise.»

EKATERINA USHANOVA

Elle est née en Ukraine de parents immigrants polonais.

Vit et travaille dans la région de Moscou et à Zurich, en Suisse. Diplômé de l’Institut de communication d’Odessa en 1973.

Diplômée de l’École académique d’art de Moscou « À la mémoire de 1905 » en 1981. Membre de l’Union des artistes de Russie. Membre de l’organisation créative « Union des artistes de la région de Moscou ».

Elsa Vladimirovna Kilchevskaya, orientaliste, a eu une grande influence sur la formation de mon œuvre.

Lors de nombreux voyages artistiques, elle a collaboré avec d’éminents maîtres de l’art soviétique et russe tels que O. Tolstoï, K. Britov, N. Novikov et M. Abakumov. Elle est membre de l’Union des artistes de Russie, de l’Association internationale des artistes de l’Académie russe des arts (AIAP) et de l’UNESCO. Elle est également membre de l’Union des artistes de la région de Moscou et secrétaire exécutive de la section d’Odintsovo de cette même union. Elle a participé à plus de 120 expositions, dont 10 expositions individuelles.

Credo créatif : « Je considère le réalisme non pas comme une simple figuration artistique, mais comme le plus haut degré de précision artistique, dépendant des dons psychophysiques naturels de l’artiste. C’est en utilisant les composantes figuratives de mon talent que je perfectionne mes œuvres. »

PETR TCHEKANTSEV

Né le 8 novembre 1948 dans l’oblast de Tomsk.

Diplômé de l’École d’art de Krasnoïarsk V.I. Surikov (1964-1968). Institut d’art d’État de Moscou V.I. Surikov (atelier d’E.A. Kibrik) (1971-1977).

Membre de l’Union des artistes de l’URSS depuis 1983, dans la section peinture.

Pendant quarante ans, il a enseigné le dessin, la peinture et la composition dans les universités de Novossibirsk et de Moscou. Depuis 1995, il est maître de conférences en peinture. Il a formé des centaines d’artistes-enseignants et est l’auteur de quinze publications scientifiques.

Depuis 1975, il participe à des expositions. Il a exposé dans 135 lieux en Russie et à l’étranger, dont plus de 50 expositions individuelles à Moscou, Novossibirsk, Siegen, Salzbourg et en Floride. Il participe régulièrement à des expositions collectives en Russie et à l’étranger (Palerme, 2003 ; Londres, 2010 (sélectionné) ; Milan, 2011 ; New York, 2012).

«En peinture, je m’efforce d’exprimer l’état intérieur d’un motif et mon rapport à celui-ci. Tout ce que je fais découle de la nature de ce que je vois. Le but est de saisir la situation et de la restituer à l’état naissant. La recherche d’une telle solution expressionniste détermine la composition, le langage et la couleur.»

La revue «Russian Art & Paris» décrivait Petr Chekantsev comme un artiste d’une grande envergure et d’une grande diversité, captivant le spectateur par le drame des sensations et le tempérament de ses personnages.