"Palette de mémoire". Exposition d’œuvres d’Anatoly Rybkin

Une exposition d’œuvres de l’artiste émérite de la Fédération de Russie, artiste du peuple de la République de Tchouvache, membre correspondant de l’Académie russe des arts Anatoly Petrovich Rybkin "Memory Palette" s’ouvre dans les salles de l’Académie des arts de Russie. L’exposition comprend plus de 60 peintures créées par le maître au cours des dernières décennies de son activité créatrice.

Anatoly Rybkin est né le 10 janvier 1949 en Tchouvachie. En 1979, il est diplômé de l’Institut de peinture, de sculpture et d’architecture de Leningrad. IE Repin, où ses professeurs et responsables de l’atelier de peinture étaient le professeur AD Zaitsev, VV Sokolov. En 1980, il a travaillé en tant qu’artiste sur la conception des «Jeux Olympiques - 80», qui ont eu lieu à Moscou. De 1988 à 1991, il a étudié à l’atelier de peinture créative de l’Académie des arts de l’URSS à Krasnoïarsk sous la direction de l’artiste du peuple de Russie, l’académicien AP Levitan. AP Rybkin lui-même apporte une grande contribution à l’éducation de la jeune génération. Chaque année, il dirige des plein airs avec des étudiants de l’école d’art Cheboksary, des étudiants des écoles d’art pour enfants, avec de jeunes artistes de la région de Samara, Sébastopol et dans de nombreuses autres villes.Dans le cadre de délégations artistiques, le maître a visité différents pays et continents, a été membre d’expéditions scientifiques.

Malgré de nombreux voyages, la majeure partie du travail de Rybkin est consacrée aux images de son pays natal. Travaillant avec la couleur et la composition, Anatoly Petrovich incarne les principaux lieux de son inspiration: les façades pittoresques du majestueux Saint-Pétersbourg, de simples maisons sibériennes de grandes et petites villes. Avec un amour et un respect particuliers, l’artiste dépeint les villageois. Sur les toiles du peintre, les choses familières - natures mortes avec des objets de la vie rurale ou sans prétention, à première vue, paysages de village - sont souvent le résultat d’une profonde généralisation philosophique de l’artiste, sorte de microcosme de la vie du Russe arrière-pays. Selon le chercheur de son œuvre L. Mitrokhina: «Les souvenirs vivants de l’artiste, imprégnés de vibrations spirituelles, incarnés dans des toiles expressives, acquièrent un son symbolique,en accord avec les annales artistiques du pays». Ce sont les œuvres "Ma bonne vieille maison" (2017), "Neige sur la tête" (2014), "Le printemps est arrivé. Russian Man" (2014) et autres.

Le symbolisme des détails dans les œuvres de Rybkin est le plus souvent révélé et souligné par un mouvement de composition intéressant. L’auteur accorde une attention particulière à la maîtrise de la direction de l’espace de l’image, où chaque pause, chaque section vide de la toile est significative. Le critique d’art AI Mordvinova a formulé l’originalité du travail de Rybkin comme suit: «Une caractéristique frappante de l’artiste est la sortie de ses œuvres au-delà du monde visible: des personnes, des objets familiers, des motifs de paysage sont rassemblés par son imagination créatrice dans des compositions, parfois dans un quartier insolite. Ses peintures graphiques et picturales sont des œuvres de "grande forme": ce n’est pas une histoire ou un poème, mais un roman ou une symphonie. Ils ont une idée, une intrigue qui suggère que le développement est lu, et les images ont un passé et un présent.En eux - la réflexion de l’artiste sur la vie et en même temps - une grande compétence, qui lui permet de mener à bien des tâches créatives complexes sans être gêné par leur solution technique. "

Anatoly Petrovich Rybkin a longtemps eu la chance de trouver sa place dans l’espace artistique aux multiples facettes de notre temps. L’exposition dans les salles de l’Académie des Arts de Russie présente les résultats d’observations, d’expériences, un immense travail artistique du maître.