Studio Grame. Sons et signes Automatique traduire

Le Musée d’art moderne Erarta présente une exposition d’objets audiovisuels interactifs créés sur la base du célèbre Centre national de musique électroacoustique française Grame.

Exposition “Studio Grame. Sounds and Signs ”au Musée Erarta est un espace fantastique rempli de sons et de lumières. L’exposition consiste en dix objets d’art. Chacun d’eux permet au spectateur non seulement d’entendre le son, mais aussi de le voir, de ressentir sa présence. Le son prend couleur et forme, matérialisé par des symboles et des signes spécifiques.

Les installations présentées au musée Erart sont unies par le thème de la collision et de l’interaction entre le visible et l’audible. Entrant dans l’espace de l’exposition, le spectateur utilise tous les canaux de la perception - l’ouïe, la vue, le toucher. Il se retrouve dans une immense boîte à musique remplie de sons et d’images, est impliqué dans le processus de co-création - il est impliqué dans la création d’œuvres audiovisuelles.

La plupart des œuvres présentées à l’exposition au musée d’Erart ont été créées sur la base du célèbre Centre national de musique électroacoustique Grame de Lyon (France). Au cœur de chaque œuvre se trouve l’interaction du son, de l’image visuelle et de l’espace, rendue possible grâce à l’utilisation de la technologie moderne.

L’exposition réunissait des artistes médiatiques de renom tels que Denis Venzan, Matt Coco, Zoe Benoit, Pierre Basseri, Scotty Chi Che Juan, James Girudon, Jan Orlare, Pierre-Alain Jaffrenu, Sintaro Imai. Vous pouvez voir, entendre et sentir leur travail jusqu’au 6 octobre au musée Erarta.

À propos de Grame Studio:

Studio Grame (Théâtre national de musique électroacoustique) a été fondé en 1982 par Pierre-Alain Jaffrenou et James Girudon. Actuellement, avec sept organisations similaires, il fait partie du système de centres nationaux d’éducation musicale mis en place par le ministère français de la Culture en 1997. L’objectif de cette organisation est de créer un type d’écosystème dans lequel des œuvres musicales et interdisciplinaires, fondamentales recherche appliquée, pédagogie et communication de masse vont coexister et se compléter.

Grame est un lieu de rencontre et un espace de création pour les compositeurs, interprètes, chercheurs et diverses équipes de création. Ils y trouvent du matériel de haute technologie et le soutien d’assistants d’art et de spécialistes techniques. Toutes les activités créatives de Grame sont basées sur la relation étroite entre art et science, la technologie informatique jouant un rôle important. Il y a un département scientifique dans le centre, dont les spécialistes mènent des recherches dans trois domaines principaux: les systèmes de transmission de données en temps réel, les systèmes d’affichage et d’exécution d’œuvres musicales et les langages de programmation.

Grame Studio produit la Biennale Musiques en Scène, qui est devenue l’un des événements musicaux les plus importants en France et en Europe. L’organisation éduque activement et développe intensivement la coopération internationale. Les projets du centre sont vulgarisés et les connaissances accumulées sont diffusées sous forme de tournées de concerts, de classes de maîtres, de conférences et d’expositions, principalement en Europe, en Asie et en Amérique du Nord.