Transformatio. Art contemporain du Daghestan. 16+ Automatique traduire

L’exposition au musée Erarta montrera l’art du Daghestan, dans lequel les tendances du monde contemporain sont réfractées, en passant par le prisme de la philosophie nationale.

Exposition “Transformatio. L’art contemporain du Daghestan»réunira un cercle restreint d’artistes contemporains travaillant à Makhachkala, Moscou et Londres: Magomed Kazhlaev, Aladin Garounov, Ibragimkhalil Supyanov, Apandi Magomedov, Eduard Puterbrot, Taus Makhacheva, Natalia Mali, Murad Halilov. Leur travail s’est développé comme une véritable alternative à l’art officiel, il existe dans une atmosphère de libre concurrence des idées artistiques, une variété de manières vivantes.

À un degré plus ou moins grand, le travail de chaque maître est intimement lié au Daghestan. Nous ne parlons pas d’un groupe ethnique direct, mais ce que l’on appelle le "génie du lieu" se manifeste de différentes manières dans les œuvres de tous les artistes. Cela peut être un appel aux traditions des peuples du Daghestan, aux arts décoratifs et appliqués (motifs de pierre et du bois), aux paysages, aux personnages, une philosophie particulière qui distingue les habitants du Daghestan des autres peuples. Peu importe que l’artiste travaille dans son pays d’origine ou s’est retrouvé dans un autre pays, le «style» du Daghestan est toujours conservé dans son travail.

Dans les œuvres des maîtres, il existe un équilibre entre identité ethnique et liberté intérieure, entre les normes esthétiques qui se sont développées au cours des siècles et les nouvelles exigences nées de l’influence de la culture mondiale du XXe siècle. Dans l’art du Daghestan, il existe à la fois un principe unificateur et une diversité.

Les abstractions de Magomed Kazhlaev (peinture), Ibragimkhalil Supyanova (peinture, graphisme, sculpture), Apandi Magomedova (peinture, objets tridimensionnels) agissent comme un seul bloc. Le regretté artiste et philosophe Edward Puterbrot devint leur maître spirituel. Chacun de ces maîtres a son propre style, mais il existe en même temps une communauté spirituelle entre les artistes, comme s’ils ne connaissaient que leur langage secret, dans lequel l’attention portée aux symboles et aux signes, la retenue et le laconisme des images jouent un rôle important..

Aladdina Garunova, en plus de la composante spirituelle, est profondément touchée par les problèmes du monde moderne liés à la mondialisation, à l’effacement des caractéristiques nationales et religieuses. La culture de masse du pop art et la tradition ethnique sont des concepts largement incompatibles. L’artiste se tourne vers cette «frontière», la lutte des contraires, amenant les images à une pure métaphore. Les œuvres d’Aladdin sont monumentales. C’est un expérimentateur qui utilise dans son travail les matières les plus inattendues pour la peinture, utilise des fragments de tapis et de fourrure, de caoutchouc, de plastique, etc.

Taus Makhacheva, qui a fait ses études à Moscou et à Londres, est un brillant représentant du Daghestan, mais aussi du monde de l’art contemporain, lauréat de nombreux concours internationaux, dont les œuvres sont acquises par de grands musées. Dans ses œuvres vidéo et performances, Taus aborde constamment le thème du Daghestan, liant histoire ancienne, culture et modernité.

Natalia Mali vit et travaille à Londres. Elle est diplômée du département de cinéma et de photographie contemporaine de l’Université de Yale, aux États-Unis. Exposée depuis 2000, Natalia a acquis une renommée dans des domaines tels que la photographie de production, l’art vidéo, l’installation, le collage et la performance. Le Mali crée des images collectives fondées sur des années d’étude de l’histoire et de la culture de son peuple.

La peinture du plus jeune participant de l’exposition - Murad Khalilov - se caractérise par une expression incroyable, et son art vidéo est un reflet de la réalité de l’artiste, des réalités modernes et des échos du passé.

Jusqu’à récemment, une coutume existait dans les villages de montagne du Daghestan: lors de la construction d’une nouvelle maison, la famille a transféré les piliers de la naissance des vieux murs. Ces piliers, ornés de sculptures fantaisistes, de symboles solaires et de signes antiques, sauf à des fins utilitaires - ils servent de supports au toit - ont une fonction sacrée: ils protègent la famille des malheurs. Les piliers génériques représentent la mémoire génétique et la connexion du temps. Les anciennes coutumes se retirent progressivement dans le passé, mais leurs échos, tels des piliers tribaux, se retrouvent dans les œuvres d’artistes modernes du Daghestan.

L’exposition "Transformatio. Art contemporain du Daguestan" est un projet commun du musée Erart et de la Fondation Marjani.

L’exposition présente des œuvres provenant des collections de la Fondation Mardzhani (Moscou), du musée d’Histoire de la ville de Makhachkala (Makhachkala), ainsi que des collections d’artistes participant à l’exposition.