Exposition "Far Focus" Automatique traduire
с 15 Ноября
по 17 МаяЦентр современного искусства «Заря»
просп. 100-летия Владивостока, 155, корп. 2
Владивосток
Le 15 novembre au Centre d’art contemporain "Zarya" ouvrira l’exposition "Far Focus", qui comprendra environ 400 photographies de Vladivostok de la fin des années 70 à 2019. Pour la première fois, le projet présentera une vaste rétrospective et le Section «fraîche» de la photographie de ville moderne. L’exposition se déroule jusqu’au 17 mai 2020.
«De nombreuses écoles de photographie régionales - de Saint-Pétersbourg à Kazan et Novokouznetsk - étaient présentes en Russie lors d’expositions. Elles étaient imprimées dans des albums et des catalogues. Dans le même temps, dans de nombreuses villes et régions entières, les pratiques photographiques restent non détectées et peu connues en Russie et dans le monde. «Far Focus» est notre tentative de compréhension et de présentation à l’aide d’un moyen de photographies de comment et comment vit Primorye et comment les artistes et les journalistes de Vladivostok la voient», a déclaré Alisa Baghdonayte, conservatrice principale du Center for Contemporary Art.
Les photographies présentées à l’exposition «montrent» la vie de la grande ville et de la région tout entière, en révélant diverses manières de «regarder» dans la réalité et de manipuler l’image.
“Le projet“ Far Focus ”s’est avéré être une expérience importante pour moi: lors de la résidence de conservation et de la communication avec des photographes, des artistes, des galeristes et des employés de musée de la résidence d’art“ Zarya ”, j’ai réussi à rassembler une base de données et des archives de photographies., a déclaré Anna Petrova, commissaire de l’exposition. "Le matériau s’est avéré inattendu et intéressant, tant du point de vue plastique qu’anthropologique."
Les huit salles du Centre d’art contemporain Zarya révèlent les genres et les «modes de visualisation» présentés par les photographes de Vladivostok: du «portrait de production» au paysage extrême-oriental, en passant par la photographie d’architecture et les expériences artistiques. Le genre photographique le plus populaire aujourd’hui aide à dépeindre d’autres personnes - des classes entières et des couches de la société - tout en cherchant et en se retrouvant. Les photographies de l’usine Dalpribor du photographe George Khrouchtchev, les reportages d’Aleksandr Khitrov et une série de Gleb Teleshov capturent des images de professions et de petites nations. La production et la photographie de mode alternent avec la chronique documentaire sur les lieux de travail, les modèles invités sont remplacés par des jongleurs de cirque et des acrobates, des cordonniers et des cordonniers - selon les cycles d’Ivan Speransky, Alexei Korotkov et Vladimir Shututafedov.
Le paysage de la ville de Vladivostok est en train d’être reconstruit à l’aide de panoramas et de photographies architecturales d’Elena et d’Alexandre Melnikov, et la construction massive de box -houses de Khrouchtchev et de Brejnev est décrite par Sergey Orlov.
Le «corps» collectif de la ville, son identité de groupe est représentée par une série de la section «Vacances et rituels», qui comprend Maslenitsa et le 1 er mai, rassemblements de processions communistes et religieuses qui démontrent des humeurs et des modes de communication différents. régulé à libre et spontané.
La photographie artistique - souvent mise en scène et expérimentant les techniques de prise de vue, de développement et d’impression - se déroule dans l’intrigue et la série conceptuelle de Mikhail Pavin. Les idéaux de non-conformisme et une vision alternative sont développés par des photographies de Sergey Drobnokhod et Sergey Kiryanov. Une partie distincte de l’exposition est constituée de photographies prises avec un smartphone et de fragments de «rues et de visages», de regards, de gestes, de couleurs et de textures, rapprochant la vie citadine de l’observateur, de la flanelle et du spectateur. En mode "Photographie de rue", Denis Korobov, Maria Babkova et les instagrammers Pavel Nemtin et Leonid Zvegintsev prennent des photos.
Au total, l’exposition présentera les travaux de 19 photographes: Maria Babkova, Sergueï Drobnokhod, Leonid Zvegintsev, Sergueï Kiryanov, Evgenia Kokourina, Denis Korobov, Alexei Korotkov, Yuri Louganski, Elena et Alexander Melnikov, Pavel Nemtin, Sergey Orlov, Mikhail Pavin Ivan Speransky, Gleb Teleshov, Alexandre Khitrov, George Khrouchtchev, Vladimir Shututafedov et Yuri Yarotsky.
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