Exposition "Moscou dit" Automatique traduire

L’exposition personnelle "Moscow Says" du duo créatif "Android Collider", qui regroupe les artistes Anna Goznaya et Elena Andreeva, est consacrée au concept de compréhension de l’espace urbain de Moscou.

L’exposition est basée sur quatre séries: «Les fantômes du constructivisme», «Hyperboloïde de l’ingénieur Shukhov», «Rouge dans la ville» et «Chalets d’été et banlieues de Moscou». Les quatre séries sont unies par le thème du rapport entre la composante rationnelle et émotionnelle de l’environnement urbain, la structuration rigide de l’espace et l’effondrement des structures urbaines.

Ce n’est pas un hasard si les artistes se tournent vers les monuments du constructivisme. La tour Choukhov, le central téléphonique automatique de Tagansk et de nombreux autres monuments sont une sorte de structures idéales qui structurent de manière rigide l’espace, un hymne à l’esprit humain. Récemment, les monuments du constructivisme sont de plus en plus reconstruits, au-delà de la reconnaissance, modifiant l’apparence des structures et même la destruction directe. Cependant, la destruction physique de monuments architecturaux ne signifie pas la destruction de leur mémoire. D’un objet réel que vous pouvez toucher, qui a son incarnation physique, qui est soudé à un endroit spécifique, un monument architectural se transforme en un fantôme, laissant dans l’espace d’informations.

La série d’œuvres «Red in the City» soutient les visiteurs de l’exposition avec un sentiment d’anxiété associé au caractère manipulateur des inscriptions que nous voyons régulièrement: «Attention, glaçons!», «Le passage est fermé». La libre circulation dans l’espace urbain est impossible: il faut faire attention, contourner, faire attention. L’espace urbain est fragmenté, ses fragments deviennent plus ou moins sûrs pour l’homme. Les zones de transition d’un espace sûr à un espace dangereux sont marquées d’une couleur rouge agressive, produisant des connotations lumineuses mais pas toujours agréables.

La quatrième série «Cottages and Surroundings of Moscow» est la plus lyrique des œuvres présentées à l’exposition. «La ville est inextricablement liée au pays, s’il n’y en avait pas, il n’y aurait pas de maison de vacances», a déclaré le magazine Dachnik au 19ème siècle. Cela est particulièrement vrai pour les grandes villes comme Moscou. À ce jour, les citadins s’efforcent de quitter la campagne à toute occasion. En conséquence, les cottages deviennent une sorte de revers de la vie urbaine de Moscou.

Les villages de vacances, les maisons isolées, inscrites dans des paysages d’une nature intacte, créent un sentiment d’impuissance humaine. Les maisons abandonnées qui s’effondrent peu à peu démontrent: avec quelle rapidité l’espace en l’absence d’une personne reprend son aspect originel. Ce n’est pas un hasard si dans une série d’artistes, nombreux sont ceux qui abordent le thème des fenêtres. Une fois créées par l’homme, afin de s’isoler de la nature et de rester en contact avec la nature, les fenêtres se cassent progressivement et la nature absorbe aussi les maisons créées par l’homme pour l’homme.

Dans leur exposition, les artistes mènent le public de projets architecturaux d’avant-garde à la nature subordonnée et structurent de manière rigide l’espace à la victoire de la nature sur les efforts de l’homme pour le limiter.

Les artistes démontrent leur amour pour Moscou, son patrimoine, sa langue. Et Moscou parle en différentes langues: dans le langage du rationalisme à l’époque de l’avant-garde, dans le langage des inscriptions menaçantes et avertissement, dans le langage de la destruction du patrimoine de l’avant-garde et même, paradoxalement, dans le langage de la nature.

M. Chistoserdov, commissaire de l’exposition «Moscow Speaks»

Référence: «Android Collider» est un duo créatif des artistes moscovites Anna Goznoy et Elena Andreeva, membres de TSHR, diplômées de la faculté d’architecture de l’Université d’État de la gestion des terres. Le duo a été organisé en 2013, immédiatement après l’obtention de son diplôme de l’université. En ce moment, le duo créatif se développe activement, expose activement. Participants de l’exposition «Formes of Space» («Architecture», 2016), «Fantasy. Reality ”(Union of Architects, 2016),“ Glich Art ”(Aggloméré, 2017; Izvestia-Hall, 2017). Le duo d’artistes participe régulièrement aux ateliers "Russian Art Week", "Moscow Art Week", "Art Geo Award" et au festival "MOS / FOOD! 2018." Ils sont lauréats de la Moscow Art Week et auteurs du programme créatif pour le théâtre pour enfants. Où la magie vit "à l’IRRI. En 2019, première exposition personnelle du duo" Dreams. Box of Memories "(organisé par Vlad Krokina).