L’exposition "DESSINS DES ENFANTS DE TOUTE LA GUERRE SUR LA TERRE. MAIS LES ENFANTS RÊVENT DE LA GUERRE ..." Automatique traduire

À l’occasion de la Journée internationale de l’enfance et du 70e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, le Musée des arts décoratifs, appliqués et folkloriques de Russie inaugurera une exposition intitulée «Les enfants dessinent toute la guerre contre la Terre. Mais les enfants rêvent-ils de la guerre… "

L’exposition présentera plus de 100 œuvres graphiques d’enfants originaires d’URSS, d’Espagne, de Chine, d’Allemagne, des États-Unis, de Grande-Bretagne, de France et du Japon dans les années 1930 et 1940. de la collection de l’Institut d’éducation artistique et d’études culturelles de l’Académie russe de l’éducation (ICHO & RAO).

Auteur: Probezhimov, 17 ans. Ville Kuibyshevsky, Russie. "Combat sur le lac Hassan"

L’histoire de la collection, dont le cadre chronologique couvre la période de 1896 à 2015, reflète l’histoire de l’éducation artistique en tant que domaine scientifique de l’histoire de l’art, de la psychologie et de la pédagogie, ainsi que des contacts entre l’Union soviétique et la Russie avec des experts de différents pays.

La plupart des dessins présentés lors de l’exposition ont été exposés pour la première fois au Musée des beaux-arts de Moscou en 1934. La créativité des enfants de Grande-Bretagne, d’Allemagne, des États-Unis, de la France et du Japon reflète clairement le style artistique de l’époque, la caractéristiques de la culture, et plus important encore - la vision claire du monde de l’enfant, capable de faire des découvertes, en prêtant attention aux signes uniques de l’époque, surprenant par son observation.

Publié par: Lange, 9 ans. Berlin, Allemagne. "Oies de cygne"

La large couverture géographique du matériel présenté nous permet de montrer l’ampleur de la catastrophe humanitaire qui s’est produite à travers les yeux des enfants.

INFORMATION

L’histoire de la collection remonte aux années 1920, lorsque le célèbre critique d’art AV Bakushinsky (1883-1939), alors qu’il travaillait à l’Académie des sciences de l’art, a jeté les bases de la collection et de l’étude de l’art des enfants identifier les principales périodes de développement de l’enfant et sa compréhension de «l’art dans sa propre évolution». La période de travail de l’Académie d’État des sciences agricoles est devenue la seule dans l’histoire de la science russe, lorsque l’étude de la créativité des enfants a été assimilée à l’étude de l’histoire de l’art.

Après la liquidation de l’Institut académique d’art de l’État en 1931, une collection de 6 000 dessins a été reçue à la Maison centrale de l’éducation artistique des enfants (IHOiK RAO - successeur de la Maison centrale des artistes), dans laquelle le secteur des beaux-arts a été créé, dirigé par l’artiste et professeur GV Labunskaya, étudiant de AV Bakushinsky. L’une des tâches principales du secteur a été de reconstituer la collection à la suite d’expositions de dessins d’enfants, de coopérer avec des écoles, des organisations étrangères, des psychologues et des artistes afin de créer la base nécessaire aux travaux de recherche.

Francisco Rodriguez, 13 ans. Valence, espagne Combattez en haute mer. 1937

En 1934, une grande exposition internationale de dessins d’enfants, préparée par la Maison centrale des artistes, s’est tenue au Musée national des beaux-arts (aujourd’hui le Musée national des beaux-arts Pouchkine). Quinze pays d’Europe et d’Asie y ont assisté. Des autographes de représentants éminents de la culture russe et étrangère, notamment, une évaluation enthousiaste de OM Mandelstam: «Cette exposition est aussi diversifiée que le monde entier. Les enfants sont partout vivants sans fin. Grands sont les petits Turcs, Américains, Polonais, Arméniens, Samoyèdes. ”

À la suite de l’exposition, la collection s’élevait à 200 000 unités, ses dimensions géographiques ont été déterminées. La collection comprend des dessins d’écoles d’art et d’écoles de premier plan aux États-Unis, en Grande-Bretagne (y compris les écoles Kingston Grammar School, Parliament Hill et King Alfred à Londres, qui existent toujours aujourd’hui) et dans d’autres pays européens et asiatiques.

Les enfants soviétiques sont entrés en contact avec les horreurs de la guerre pendant la guerre civile en Espagne (1936-1939). De nombreux dessins sont consacrés à l’histoire du navire soviétique "Komsomol", dont la mort a été vécue par les enfants comme une tragédie personnelle. Le destin du navire "Komsomol" a tellement excité les enfants qu’il est arrivé en Espagne avec une noble mission. Dans la seconde moitié de novembre 1936, du matériel militaire et des cadeaux de femmes et d’enfants de l’Union soviétique républicaine ont été livrés aux Espagnols. ports d’Alicante et de Valence.

Li-Sin-yong. Chine. Bataille aérienne. 1934.

Les dessins ont été montrés pour la première fois en 1946 à Moscou lors de l’exposition des dessins d’enfants réalisée par des syndicats. Ce fut la première exposition d’art pour enfants après la guerre. Il est à noter que le thème de la guerre ne se reflétait que dans 41 figures. 49 œuvres ont été consacrées au passé héroïque du pays, 39 dessins et sculptures illustrant des contes de fées et des épopées, 15 dessins - œuvres de AS Pushkin et M.Yu. Lermontov. La plupart des œuvres représentent la nature, le monde animal. Pendant la guerre, les enfants et les natures mortes ont peint, principalement des fleurs.

À l’avenir, la collection a été reconstituée et reconstituée grâce à l’organisation de concours et de festivals de la créativité des enfants, au travail avec les écoles secondaires et les écoles d’art, aux cadeaux de particuliers, aux magazines et aux studios.

En partie, la collection a été exposée dans les salles de la Galerie d’Etat Tretyakov, au Musée Pouchkine. AS Pouchkine, autres musées en Russie, Allemagne, Estonie.

Au Musée des arts décoratifs, appliqués et folkloriques de Russie, un certain nombre de dessins sont présentés pour la première fois. Une partie de la riche collection de dessins d’enfants chinois des années 1930 est ainsi présentée pour la première fois. grande échelle.

La créativité des enfants d’Europe, d’Asie et d’Amérique reflète clairement le style artistique de l’époque, les caractéristiques nationales de la culture et de l’éducation et, plus important encore, la vision sincère de l’enfant sur le monde.

Le sentiment qui a motivé les organisateurs de l’exposition peut être exprimé par les mots d’Alexander Twardowski: «Il n’ya pas de rapprochement plus terrible de choses opposées dans le monde» que les enfants et la guerre.