die funf sinne gehor Hans Makart (1840-1884)

Lœuvre présentée nous offre une vision verticale et singulière dune figure féminine. On distingue une femme nue, partiellement drapée dans un tissu ocre et doré, qui se tient à lorée dune végétation luxuriante et sombre.
Le cadrage étroit, presque claustrophobique, concentre lattention sur la protagoniste. Elle est éclairée par une source lumineuse provenant du haut, accentuant la blancheur de sa peau et la forme arrondie de ses seins. Lartiste a choisi de la représenter avec une pose introspective : sa main gauche est pressée contre son oreille, comme pour bloquer un son, tandis que son regard est tourné vers le bas, empreint dune certaine mélancolie ou peut-être de répulsion.
La végétation environnante, dense et indistincte, suggère un espace sauvage, voire menaçant. Elle encadre la figure, lisolant et la séparant du spectateur. Les tons sombres, dominés par le vert profond et le brun, contrastent vivement avec la chair lumineuse de la femme, renforçant son caractère à la fois vulnérable et résistant.
Lattitude de la femme, cette posture découte détournée, laisse entrevoir plusieurs interprétations. On peut y lire une tentative de fuite, une volonté de se protéger d’une réalité extérieure qu’elle juge insupportable. Le tissu qui voile partiellement son corps pourrait symboliser une tentative de dissimulation, de protection contre le regard, ou encore une barrière entre elle et le monde extérieur.
L’ensemble de la composition évoque une atmosphère de mystère et d’introspection. On ressent une tension palpable, comme si la femme était prise au piège entre son désir de se replier sur elle-même et une force extérieure qui la pousse à affronter une vérité qu’elle préférerait ignorer. L’absence de contexte précis laisse le spectateur libre dinterpréter la nature de cette vérité, et la signification des gestes de la femme.