Somov Konstantin - Lady in Blue (1897) GTG
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COMMENTAIRES: 5 Ответы
ПОЧЕМУ НЕ В КРАСНОМ?
Потому что в голубом.
как глубоко) очень красиво)
Очень люблю эту картину. Как так глубоко и точно наши умели писать психологические портреты людей, "схватить" состояние души человека и нарисовать это состояние на картине?. Удивительно. Один из самых пронзительных портретов за всю историю русской живописи. Вот только слово дама (и само это понятие) совершенно не подходит к такому глубокому, умному, думающему, грустящему, страдающему, говорящему, русскому, человеческому лицу...
Если сравнить, например, со стихами, великий русский классик (Лермонтов, например, Пушкин для таких тем не подойдёт, поскольку они совершенно разные: Пушкину и в тюрьме было бы весело, а Лермонтов и в раю грустил бы) не употребляет слово дама, а находит другие слова и выражения:
Она не гордой красотою
Прельщает юношей живых,
Она не водит за собою
Толпу вздыхателей немых.
И стан её – не стан богини,
И грудь волною не встаёт,
И в ней никто своей святыни,
Припав к земле, не признаёт.
Однако все её движенья,
Улыбки, речи и черты
Так полны жизни, вдохновенья,
Так полны чудной простоты.
Но голос душу проникает,
Как вспоминанье лучших дней,
И сердце любит и страдает,
Почти стыдясь любви своей.
(М. Ю. Лермонтов).
Очень красивая эта Мартынова!
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Lœuvre saisit une femme, représentée de trois quarts, dans un environnement extérieur qui semble à la fois intime et vaste. Elle est mise en scène devant un épais rideau de feuillage sombre, presque opaque, qui isole le sujet du reste du monde. Ce rideau crée un contraste saisissant avec la vivacité des couleurs de sa robe.
La robe, dun bleu profond et vibrant, est le point focal de la composition. Son drapé riche et complexe suggère une certaine opulence, tout en soulignant la silhouette de la femme. Les détails délicats du corsage, avec ses broderies de dentelle blanche, ajoutent une touche de raffinement et de fragilité. Le décolleté, subtil mais présent, offre un aperçu de la peau, créant un équilibre entre la pudeur et une certaine sensualité.
Le regard de la femme est direct, presque perçant. Il ne s’agit pas d’un regard de bonheur ou de joie, mais plutôt d’une expression mélancolique, voire mélancolique. Elle semble absorbée dans ses pensées, distante de lobservateur et de lenvironnement qui lentoure. La main gauche, appuyée sur sa hanche, adopte une pose légèrement défensive, comme si elle cherchait à se protéger. Elle tient également un objet, probablement un éventail, dont la couleur sombre contraste avec la luminosité de la robe.
En arrière-plan, on aperçoit des silhouettes floues, suggérant la présence dautres personnes dans un parc ou un jardin. Ces figures, réduites à de simples ombres, renforcent lisolement de la femme et soulignent son statut de sujet principal. Un plan deau, visible entre le feuillage, et un ciel nuageux complètent le décor, contribuant à latmosphère contemplative et légèrement mélancolique de lœuvre.
Lensemble de la composition évoque une certaine nostalgie, un sentiment de perte ou de regret. Lutilisation de couleurs riches et la facture picturale, marquée par des touches visibles, confèrent à lœuvre une intensité émotionnelle palpable. Lartiste semble sintéresser à lexploration des états dâme, à la complexité de la psychologie féminine, et à la fragilité de lexistence. On entrevoit dans cette représentation une histoire personnelle, une vie vécue, et une certaine lassitude face à la vie sociale. Lœuvre, au-delà du portrait, propose une réflexion sur la condition humaine.