March Isaac Ilyich Levitan (1860-1900)

Description de la peinture "March" d’Isaac Levitan.

L’amour a le pouvoir de pousser aux exploits, l’amour inspire et devient une muse. Quelque chose de similaire est arrivé au peintre Levitan. Bien qu’il soit marié, son cœur a été conquis par une belle créature, ce qui l’a poussé à toute une série de compositions artistiques. Le tableau "Mars" est aussi le fruit des sentiments et des manifestations d’émotion de l’artiste, envers son voisin de datcha.

Le soleil chaud du printemps fait fondre la neige. Comme les arbres sont encore couverts de neige et qu’il n’y a pas encore de feuilles, on peut voir la présence d’un nichoir sur un arbre. Tout cela précède l’arrivée imminente de l’été. Il sera bientôt possible de se promener dans la forêt, avec vos amis, en profitant de la beauté de la nature.

Les amis sont venus pour peu de temps, et il y a des chevaux à l’entrée, fatigués par la route. Quelle image agréable, combien de joie et d’espoir il y a dedans. C’est le seul tableau d’un artiste qui reflète des pensées et des sentiments aussi lumineux. C’est la seule, et il ne peindra plus rien de semblable.

Comme tout artiste, Levitan avait ses propres particularités. Par exemple, il a très rarement peint des sujets d’hiver, préférant le printemps ou l’automne. Mais le tableau de mars est une exception.

Le paysage d’hiver dépeint par Levitan a marqué un tournant dans l’histoire de la peinture russe. Étonnamment, seul cet homme a si bien décrit l’hiver, l’éclat de la neige, les arbres et le ciel, dans sa splendeur hivernale. Avant lui, il n’y avait pas d’œuvre similaire, avec une description aussi colorée de l’hiver.

Il n’y a pas de présence de suspense dans le tableau. Le cheval se prélasse dans la lumière du soleil, sans attendre ses maîtres. Les paupières du cheval sont couvertes et il profite de la chaleur des rayons du soleil.

Ce qui distingue March, c’est la précision, la simplicité et la clarté de cette peinture. Le spectateur est immergé dans l’état véhiculé par la toile. En voyant les bandes de route où la neige a dégelé, en voyant la maison en bois devant vous, on a l’impression d’être aussi présent dans le tableau lui-même. Le caractère du tableau est douillet, et c’est là sa particularité.

La partie qui montre le champ de neige divise le tableau en deux moitiés, contribuant en même temps à la tranquillité et au calme de la scène. L’avant du tableau reflète une agréable langueur. Par exemple, le mur de la maison, le porche, le toit, ils sont réchauffés par les rayons du soleil. Le cheval se languit au soleil, chèrement chauffé et dégelé. Et la moitié arrière montre une description complètement différente.

Des arbres, renfrognés, des bouleaux dont le feuillage n’a pas été perdu avant l’hiver, et de la neige pas encore perturbée par le soleil. Nous concluons sur l’idée et le but du maître. Bien que la période de chaleur arrive, tout n’a pas survécu à l’hiver et aux conditions moroses. C’est-à-dire que les fardeaux et les soucis, le poids des problèmes et des chagrins, ne sont pas entièrement partis. Le fait est que les périodes de renaissance ne sont pas toujours faciles à préparer.

L’image dépeinte dans ce chef-d’œuvre est naturelle et véridique, simple et non compliquée. Pourtant, la pensée de l’artiste est également complète.