1937 La femme qui pleure 14 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Dans cette œuvre, lartiste présente une figure féminine, frappée par une détresse profonde et visible. Le visage, dun vert olive sombre, est déformé par lexpression dune douleur intense. La bouche est béante, ouverte dans un cri silencieux, révélant une dentition fragmentée et des lèvres gonflées. Un œil, disproportionné et agrandi, est le seul point de focalisation sur ce visage torturé, renforçant limpression dune souffrance isolée et poignante. L’autre œil est suggéré, à peine esquissé, ce qui accentue l’impression d’une vision déformée par lémotion.
L’artiste a placé une forme oblongue, blanche avec des reflets gris, près de la bouche, qui semble à la fois envelopper et étouffer la figure. Cette forme, dont l’interprétation est ouverte, pourrait représenter un tissu, un voile ou même une tentacule, ajoutant une dimension détrangeté et doppression à la scène.
Le corps de la femme, drapé dans un vêtement aux rayures horizontales de nuances rosées et blanches, est lui aussi marqué par un certain désordre. Des formes géométriques, un carré rouge et une spirale sombre, viennent sajouter à la composition, introduisant un élément de fragmentation et de chaos visuel.
Le fond noir, uniforme et profond, contribue à latmosphère pesante de lœuvre. Il isole la figure, la privant de tout repère spatial et la concentre sur lintensité de sa douleur.
On perçoit ici un questionnement sur la condition humaine, sur la violence et la souffrance. Lœuvre semble évoquer un sentiment de perte, de désespoir et de vulnérabilité. La stylisation des traits, la déformation du visage et lutilisation de couleurs vives et dissonantes contribuent à amplifier limpact émotionnel de la scène. Lensemble dégage une puissante charge émotionnelle, laissant lobservateur face à une image de détresse bouleversante.