Sketch for «The Glory of Saint Dominic» Giovanni Battista Tiepolo (1696-1770)

Létude de cette esquisse révèle un dynamisme captivant, une composition foisonnante où la verticalité et la spirale semblent sentremêler. On perçoit un groupe central, probablement la figure dominante, sélevant dans un mouvement ascensionnel. Ses bras levés, presque en supplication ou en extase, attirent immédiatement le regard. Cette figure est entourée dune multitude dêtres ailés, dont certains semblent sagiter dans une sorte de tourbillon céleste.
Lartiste a utilisé une palette de couleurs dominée par des tons terreux – ocres, bruns, rouille – contrastant avec des touches de bleu plus vif qui suggèrent un ciel nuageux et tumultueux. Le clair-obscur est prononcé, renforçant le sentiment de mouvement et de profondeur. La lumière semble émaner de lintérieur du groupe, accentuant la dimension spirituelle de la scène.
En regardant attentivement, on remarque une figure en bas à droite, plus terrienne, observatrice de l’ascension. Cette présence humaine, ancrée au sol, pourrait symboliser la mortalité, le monde profane qui contemple lélévation spirituelle. On peut supposer que cette composition préfigure une scène de glorification, peut-être une vision mystique ou une apparition divine. Le désordre apparent, lagitation des corps, ne sont pas le signe dune absence dordre, mais plutôt une manifestation de l’intensité et de la puissance de l’événement représenté. L’esquisse suggère une volonté de traduire un moment de grâce, une ascension vers le divin, dans un langage visuel à la fois énergique et expressif. Le travail préparatoire se voit par la rapidité des traits et l’absence de détails fins, privilégiant l’étude de la composition et du jeu des volumes.