#16052 Odilon Redon (1840-1916)

Lœuvre présentée se révèle être un dessin animé dune étrange vitalité, dominé par une palette de couleurs pâles et une ligne graphique aérienne. On y observe un ensemble de figures cavalesques évoluant dans un espace indéterminé, presque vaporeux.
Au centre de la composition, un cheval ailé, dont le corps est esquissé au crayon et rehaussé de touches de vert, semble se cabrer, emportant avec lui une figure humaine dont le visage est à peine suggéré. Cette figure, coiffée dun hennin, manie un bâton ou un javelot, pointé vers un amas rougeoyant situé en arrière-plan. Cet amas, de forme irrégulière, évoque à la fois un brasier et une sorte démanation, irradiant une chaleur visuelle contrastant avec le reste de limage.
Plus bas, un autre cheval, plus massif et au galop, est représenté avec une énergie palpable. Sur son dos, une autre figure humaine, également vêtue et armée, semble sélancer vers lavant. Un groupe de créatures indistinctes, peut-être des serpents ou des reptiles, senroulent au pied de lun des chevaux, ajoutant une dimension narrative troublante à la scène.
Deux papillons, lun bleu vif et lautre plus discret, flottent dans lespace, semblant marquer une rupture avec le mouvement tumultueux des chevaux et des cavaliers. Leur présence suggère une fragilité, une légèreté, voire une métaphore de la transformation et de léphémère.
Lensemble du dessin est imprégné dune atmosphère onirique et fantasmagorique. L’absence de perspective conventionnelle et le traitement libre des contours contribuent à cette impression de flottement. Il est possible dy déceler des sous-textes liés à la chevalerie, à la mythologie ou à des récits épiques, mais la simplicité du trait et labstraction des formes laissent également place à une interprétation ouverte et subjective. Le contraste entre la violence suggérée du mouvement et la douceur des couleurs renforce le caractère énigmatique de lœuvre, invitant le spectateur à une méditation sur la nature du mythe et de limaginaire.