Oz #10 Follow The Yellow Brick Road Charles Santore (1935-)

Lœuvre présente une composition paysagère où le réalisme se mêle à une esthétique fantasmatique. Un vaste champ ondulé domine le tableau, ses nuances de jaune et docre suggèrent une saison automnale ou un paysage sec. Des cultures, potentiellement des épis de blé ou du maïs, sétendent à perte de vue, soulignant labondance et la fertilité de la terre.
Au premier plan, un chêne robuste, aux branches tortueuses et feuillagées, attire lattention. Sa présence, ancrée dans le paysage, évoque la permanence et la sagesse. Une clôture blanche, délimitant une portion de terrain, ajoute une touche domestique et ordonnée.
Plusieurs bâtiments, de conception singulière, parsèment le paysage. Ils se caractérisent par leurs dômes arrondis, leurs couleurs claires et leurs architectures élaborées. Ces constructions, qui pourraient évoquer des moulins, des fermes ou des manoirs, dénotent un certain art de vivre et une propension à lexcentricité. Une petite éolienne, discrètement placée, témoigne dune utilisation dénergies renouvelables ou dune vie rurale traditionnelle.
Lensemble est illuminé par une lumière dorée et diffuse, créant une atmosphère chaleureuse et accueillante. Labsence de figures humaines est notable; le paysage semble dénué dhabitants, renforçant ainsi un sentiment de solitude, de rêverie ou dattente.
On décèle dans ce tableau une certaine nostalgie pour une vie simple et bucolique. Les formes arrondies et les couleurs douces invitent à la contemplation et à lévasion. Le recours à des éléments familiers, comme le chêne et la clôture, contraste avec laspect surréaliste des bâtiments, créant une tension entre le réel et limaginaire. Le tableau laisse transparaître une aspiration à un monde idéal, où lharmonie entre lhomme et la nature est palpable. Il pourrait sagir dune allégorie dun lieu utopique, un refuge face aux aléas du monde.