#45172 Arturo Souto

L’œuvre présentée se révèle être une composition en noir et blanc, exécutée probablement à la sanguine ou au fusain, révélant une approche expressive et énergique. On observe une scène nocturne, vraisemblablement dans un lieu public animé, peut-être un cabaret ou une brasserie.
Au premier plan, deux figures dominent : une femme, apparemment une danseuse ou une artiste de spectacle, et un homme, possiblement un marin ou un travailleur. La femme est représentée en pose, les mains sur les hanches, le regard dirigé vers le spectateur avec une expression à la fois provocante et mélancolique. Son corps, partiellement dénudé, est esquissé avec des traits rapides et dynamiques, soulignant la fluidité de ses formes.
Lhomme, assis à une table, semble absorbé par ses pensées, le visage sombre et interrogateur. Un flacon de verre repose à côté de lui, suggérant une consommation dalcool, et renforçant lambiance nocturne et potentiellement décadente de la scène.
Larrière-plan est traité de manière plus vague, avec des masses sombres et des touches de lumière suggérant la présence d’autres personnes et déléments décoratifs. Un lampadaire, visible au-dessus de la femme, diffuse une lumière artificielle qui accentue le contraste entre les zones claires et sombres et contribue à l’atmosphère feutrée de lendroit.
L’ensemble suggère une réflexion sur la condition humaine, la fragilité et l’éphémère des plaisirs, ainsi que le contraste entre l’apparence et la réalité, entre la séduction et la solitude. La technique du dessin, caractérisée par des traits expressifs et une absence de détails précis, permet à l’artiste de capturer l’essence des personnages et de l’atmosphère, plutôt que de s’attacher à une reproduction fidèle de la réalité. On décèle une certaine tension, une ambivalence qui invite le spectateur à sinterroger sur le destin de ces figures et sur les mystères qui se cachent derrière leurs apparences.