pic09198 Kunimasa

Lœuvre diptyque présente une composition soignée et un raffinement typique de lestampe japonaise. On y observe, dans chaque panneau, une figure féminine, traitée avec une attention particulière aux détails vestimentaires et aux expressions faciales.
Le panneau de gauche dépeint une femme assise sur un matelas richement décoré, posé sur un tapis au motif géométrique. Elle est vêtue dune kimono aux couleurs vives et aux motifs floraux délicats. La pose est étudiée, suggérant une attitude à la fois détendue et élégante. Un objet cylindrique, peut-être un vase ou un récipient à tabac, est posé à ses pieds. Un panneau calligraphié, suspendu en arrière-plan, ajoute une dimension narrative et poétique à la scène, même si son contenu est inaccessible sans traduction.
Le panneau de droite, quant à lui, met en scène une femme debout, dans une pose plus formelle. Son kimono, aux motifs géométriques plus prononcés, contraste avec la douceur des couleurs du panneau de gauche. L’attention est portée sur la texture du tissu et la façon dont il tombe, créant un jeu de volumes et de lignes. Une fleur, délicatement peinte, est placée à ses pieds, possiblement un symbole de saison ou de sentiment. Là encore, un panneau calligraphique en arrière-plan témoigne de l’importance de l’écriture et de la poésie dans lart japonais.
L’arrière-plan des deux panneaux est subtilement animé par une pluie de points jaunes, créant une impression de légèreté et d’évanescence. Cette technique contribue à latmosphère générale de lœuvre, à la fois intime et contemplative.
L’ensemble suggère une scène de la vie quotidienne de laristocratie japonaise, mettant en valeur la beauté féminine et lélégance des costumes traditionnels. Le diptyque invite à une méditation sur la grâce, la poésie et léphémère, thèmes récurrents dans l’art japonais. L’équilibre entre les deux panneaux, tant au niveau visuel que thématique, renforce l’unité de l’œuvre.