Joos van Cleve – Virgin and Child with Saint Bernard, or The Lactation of Saint Bernard Part 4 Louvre

L’œuvre présente une composition complexe, divisée en deux registres distincts, mais reliés par une forte tension narrative. À gauche, au premier plan, figure une Vierge Marie, drapée dans un manteau bleu profond, dont le tissu est rendu avec une grande finesse. Son regard, à la fois mélancolique et tendre, se porte sur l’enfant qu’elle allaite. La maternité est ici mise en scène avec une intimité presque bouleversante, le corps nu du Christ enfant étant exposé sans pudeur. Il agrippe un rosaire, élément central de la scène, et semble détourner le regard de son regard maternel.
À côté de la Vierge, un moine, probablement Saint Bernard, est représenté en prière. Son habit blanc, contrastant avec le bleu sombre du manteau de Marie, souligne sa posture de dévotion et de réceptivité. Il tient un livre ouvert, signe de sa connaissance et de sa vie contemplative, et un reliquaire orné, ajoutant à la dimension sacrée de la scène. Ses mains jointes, inclinées dans une prière fervente, dirigent son attention vers lenfant. Le visage du moine est marqué par lâge et une expression de profonde dévotion, voire de contemplation douloureuse.
Larrière-plan, traité avec une perspective ouverte, dépeint un paysage bucolique, avec un château au loin et des arbres verdoyants. Ce paysage, bien que paisible, contraste avec l’intensité émotionnelle de la scène au premier plan, créant une tension entre le monde terrestre et le divin.
Plusieurs subtexts se dégagent de cette œuvre. Le thème de la lactation de Saint Bernard, figure importante de la spiritualité cistercienne, est central. Selon la légende, Saint Bernard aurait été nourri par la Vierge Marie après avoir été abandonné par sa mère. La représentation de l’enfant nu, bien que pouvant sembler choquante au premier abord, fait référence à linnocence primordiale et à la pureté spirituelle. Le rosaire, omniprésent dans liconographie religieuse, symbolise la prière et la dévotion. La juxtaposition de la Vierge Marie, incarnation de la maternité divine, et du moine, représentant la vie contemplative et la pénitence, suggère une réflexion sur la nature du mysticisme et le lien entre le spirituel et le charnel. Le château au loin pourrait symboliser la promesse dune vie après la mort, une récompense pour la foi et la dévotion. L’ensemble de la composition évoque un moment d’intense spiritualité, une invitation à la contemplation et à la réflexion sur la nature de la foi et de la grâce divine.