#26493 Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

Lœuvre présente une scène de plage, dominée par une mer agitée et un ciel nuageux. On observe une composition horizontale marquée, où le ciel, la mer et le sable partagent à peu près équitablement lespace visuel. Les couleurs dominantes sont les tons chauds et terreux du sable, contrastant avec les bleus et les verts profonds de leau. Des touches de rose et de violet atténuent la violence de lensemble, évoquant peut-être un crépuscule ou une aube.
Lartiste a privilégié la spontanéité et limpression. Les coups de pinceau sont vifs et fragmentés, donnant à la surface une texture vibrante et dynamique. La mer nest pas représentée de manière réaliste, mais plutôt comme une masse mouvante dénergie, avec des vagues qui sécrasent sur le rivage. La lumière, diffuse et changeante, semble jouer avec leau et le sable, créant des reflets et des ombres qui accentuent le mouvement.
Au premier plan, quelques silhouettes humaines, réduites à de simples points dans le paysage, semblent contempler la mer. Leur présence est discrète, presque anecdotique, soulignant limmensité et la force de la nature. Elles ne semblent pas simmiscer dans la scène, mais plutôt en faire partie intégrante.
Lœuvre suggère une réflexion sur la puissance de la nature et la fragilité de lhumain face à elle. Lambiance générale est à la fois mélancolique et apaisante. Labsence de détails précis invite à la rêverie et à linterprétation personnelle. Il est possible que l’artiste cherche à exprimer une émotion plutôt qu’à dépeindre une réalité concrète. La composition ouverte, sans point focal dominant, renforce le sentiment dimmersion dans un environnement vaste et indéterminé.