#26504 Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

Lœuvre présente une scène côtière, dominée par une falaise abrupte qui sétend du milieu-plan vers larrière-plan. Cette falaise, aux teintes terreuses et verdoyantes, est marquée par des striations verticales qui suggèrent lérosion constante exercée par les éléments. On distingue au sommet une petite construction rouge, probablement une maison ou une cabane, qui ajoute une note de couleur vive à la composition.
Le ciel est peint avec des touches légères et aériennes, oscillant entre des nuances de bleu pâle et de gris, laissant entrevoir un temps changeant, peut-être menaçant. La mer, occupant une part importante de la toile, est rendue avec des coups de pinceau amples et expressifs, traduisant le mouvement et la force de leau. La palette de couleurs est dominée par le bleu profond et vibrant, contrastant avec les tons plus chauds de la falaise et du sol.
Au premier plan, une plage de sable clair sétend horizontalement. Trois figures féminines, vêtues de robes longues et sombres, sont disposées le long de la berge. Deux dentre elles se trouvent à gauche, rapprochées lune de lautre, tandis quune troisième, plus isolée, se tient à lextrémité droite, tournée vers la mer. Leur posture suggère une observation contemplative du paysage.
L’absence de détails précis concernant les visages des figures laisse entrevoir une certaine distance émotionnelle, une volonté de concentrer lattention sur lenvironnement plutôt que sur les individus. Lensemble évoque un sentiment de mélancolie et de solitude, renforcé par limmensité de la mer et la grandeur de la falaise. Lœuvre semble explorer la relation entre lhomme et la nature, mettant en évidence la fragilité de lhumain face à la puissance et à la beauté du monde naturel. Le cadrage, légèrement décentré, et les aplats de couleur contribuent à une atmosphère particulière, presque onirique, qui invite à la rêverie.