#47523 Alejandro Cano Bolado

L’œuvre présentée saisit le regard d’une femme, dont la peau débène tranche avec le camaïeu de verts et de bleus qui compose le décor. L’artiste a choisi de la placer en buste, légèrement décentrée, ce qui concentre lattention sur son visage et son expression.
On observe une palette de couleurs riches et vibrantes, appliquée avec une touche ample et expressive. La lumière semble émaner de lintérieur du sujet, soulignant la structure osseuse et les traits du visage, accentuant un certain caractère stoïque. Les yeux, sombres et perçants, fixent le spectateur avec une intensité tranquille, voire mélancolique. La bouche, fine et déterminée, suggère une force intérieure.
Le fond, constitué dune végétation luxuriante, est traité de manière suggestive, presque abstraite. Les feuilles et les branches se fondent dans une masse colorée, créant une atmosphère enveloppante qui isole la figure et la met en relief. La superposition de couleurs, notamment le vert et le bleu, évoque une ambiance tropicale et une certaine humidité.
Au-delà de la simple représentation dun portrait, l’œuvre semble interroger la question de lidentité et de lappartenance. Le regard direct et la dignité du modèle suggèrent une fierté silencieuse, une résistance face à une possible oppression. La proximité avec la nature, symbolisée par le décor végétal, pourrait également être interprétée comme un retour aux racines, à lauthenticité.
Le vêtement, une blouse blanche ornée de motifs floraux délicats, apporte une note de douceur et délégance, contrastant avec la force du regard. L’ensemble de lœuvre dégage une impression de force tranquille et de dignité, invitant à une contemplation profonde et à une réflexion sur la condition humaine. Limpression générale est celle d’un témoignage poignant, d’un moment capturé avec une sensibilité particulière.