#34840 Genaro Lahuerta

L’œuvre présente un portrait dhomme, exécuté dans une technique qui semble mêler dessin et aquarelle, laissant transparaître une facture expressive et spontanée. On observe une figure masculine, représentée de profil, appuyée sur une canne élégante. L’homme est vêtu d’un costume sobre, à l’allure distinguée, orné d’une veste à revers et d’un gilet, ainsi que d’un noeud papillon noir.
La palette chromatique est dominée par des tons ocre et beige, créant une atmosphère chaleureuse et légèrement mélancolique. Le fond, traité de manière très simplifiée, se fond dans les teintes de la figure, renforçant limpression dintériorité et de concentration. Le visage est esquissé avec quelques traits précis, notamment la moustache bien taillée et le regard absent, rivé vers le sol.
Lattitude de lhomme, accoudé et penché, suggère une profonde contemplation, voire une certaine tristesse ou fatigue. La canne, bien que servant de support physique, peut également symboliser un fardeau ou un besoin de soutien. La présence dune inscription manuscrite en bas à gauche, bien que difficile à déchiffrer intégralement, ajoute une dimension personnelle et intime à l’œuvre.
Au-delà du simple portrait, cette composition semble explorer des thèmes liés à la réflexion, à la solitude et à la fragilité humaine. La technique utilisée, privilégiant lesquisse et limpression, renforce lidée dun moment capturé sur le vif, dune émotion fugitive saisie dans son essence. On perçoit une volonté de traduire létat desprit du modèle plutôt que de rendre une likeness parfaite. Lensemble dégage une certaine élégance désuète, évoquant une époque révolue et une certaine forme de noblesse dâme.