#13572 Pere Pruna

Lœuvre présentée met en scène une figure féminine allongée, adoptant une posture nonchalante et détendue. Lartiste a choisi dutiliser une palette de couleurs restreinte, dominée par des tons terreux et des nuances de gris, créant ainsi une ambiance à la fois intime et mélancolique.
Le corps, esquissé avec une rapidité apparente, est défini par des traits fluides et des aplats de couleur. On perçoit une certaine fragilité dans la représentation, accentuée par la légèreté des contours et labsence de détails précis. Les membres sont légèrement flous, suggérant un mouvement subtil, une respiration imperceptible. Le visage, bien que sommaire, conserve une expression de douceur, presque rêveuse.
La composition est centrée sur la figure, occupant presque la totalité de lespace pictural. Larrière-plan, à peine suggéré, se fond dans la couleur du papier, renforçant limpression disolement et dintrospection.
On ressent une atmosphère de contemplation, une invitation à la rêverie. Le tableau semble capturer un instant fugace, un moment de pause dans le tumulte du quotidien. L’absence de contexte narratif précis laisse place à l’interprétation personnelle.
Il est possible de déceler une réflexion sur la vulnérabilité et la féminité, exprimées à travers la simplicité de la forme et la palette chromatique discrète. Le travail évoque une certaine sensibilité, une recherche dauthenticité et une exploration des émotions intérieures. La signature discrète en bas à droite laisse entrevoir une certaine modestie de la part de lauteur.