Two Pacers Alex Colville

Dans cette œuvre, on distingue une scène onirique et déconcertante. Lélément central est constitué de deux chevaux, chacun frappé par une transformation singulière. Le cheval de droite, dune teinte ocre intense, présente une morphologie hybride : le corps se fond dans une structure métallique évoquant un véhicule, avec des roues qui sétendent vers lavant, semblant le propulser dans une course irréelle. À sa gauche, un autre cheval, dun gris bleuté, semble courir parallèlement, mais conserve une forme plus conventionnelle, bien que son allure soit empreinte dune certaine rigidité et dune absence de dynamisme.
Le décor est aussi peu naturel. Un sol rouge-orangé sétend à perte de vue, contrastant avec un ciel bleu pâle et uniforme. En arrière-plan, une silhouette humaine solitaire se tient immobile, observant cette scène absurde avec une distance impassible. Un cercle métallique, isolé et flottant, vient ajouter à latmosphère étrange et déstabilisante de lœuvre.
Lœuvre suggère une réflexion sur la mécanisation et la déshumanisation. Lassimilation du cheval, symbole traditionnellement associé à la nature et à la liberté, à une machine évoque une perte dauthenticité, une soumission à la logique industrielle. Le contraste entre les deux chevaux pourrait illustrer la tension entre la tradition et linnovation, le naturel et lartificiel. La figure humaine distante pourrait incarner le spectateur, confronté à ce spectacle déroutant, ou bien représenter lindifférence face à la transformation du monde.
Labsence de narration claire et latmosphère surréaliste invitent à une interprétation multiple, laissant le spectateur libre dexplorer les différentes pistes de réflexion que lartiste semble vouloir ouvrir : la fragilité de lidentité, la perte de connexion avec la nature, la complexité du progrès technologique. Le cercle métallique, flottant dans le vide, pourrait symboliser lisolement, lincomplétude, ou encore labsence de repères dans un monde en mutation.