#10959 Rafael Zabaleta

Lœuvre présentée déploie une scène intérieure, cadrée par une porte-fenêtre ouverte sur un paysage extérieur. On perçoit demblée la juxtaposition de ces deux espaces, lintérieur domestique et le monde extérieur sauvage. Lintérieur est aménagé de manière simple, presque austère. Une table ronde recouverte dune nappe à motifs géométriques occupe le premier plan. Sur celle-ci, se dressent des objets divers : un pichet à col long et sinueux, une assiette, et dautres éléments de vaisselle. Un guéridon, sur lequel repose une tasse blanche, se tient à droite, soulignant lintimité du lieu.
Le paysage qui soffre au-delà de la porte est dominé par des collines arides, sculptées par le soleil et le vent. La palette de couleurs est chaude, avec des ocres, des bruns, et des verts fanés suggérant une terre asséchée et une végétation clairsemée. Une silhouette masculine, vêtue dun pantalon clair, dune chemise blanche et coiffée dun chapeau de paille, se tient au loin, sur lune des pentes. Il semble occupé à une tâche indéterminée, son dos est tourné, et il se fond dans le paysage.
Le rideau à motifs floraux, rouge et blanc, suspendu à droite, apporte une touche de douceur et délégance à la composition. Il contraste avec la rudesse du paysage extérieur et la simplicité de lintérieur. Le lustre suspendu au-dessus de la table ajoute une note de décoratio, presque incongru dans cet ensemble.
La peinture semble évoquer une réflexion sur la relation entre lhomme et la nature, entre le refuge domestique et la liberté du monde extérieur. La figure masculine, isolée dans le paysage, suggère peut-être la solitude et lintrospection. Le contraste entre lintérieur et lextérieur peut aussi symboliser une tension entre le confort et laventure, entre la sécurité et lexploration. Lensemble est empreint dune certaine mélancolie, renforcée par les couleurs ternes et latmosphère contemplative. On sent une aspiration au calme et à la contemplation, un désir de se retirer du monde pour mieux le contempler.