#10991 Rafael Zabaleta

Létude du dessin révèle une figure féminine nue, représentée de profil, légèrement tournée vers le spectateur. Lartiste a choisi de privilégier le trait linéaire, esquissant le corps avec une économie de moyens frappante. Les contours sont simples, presque ascétiques, mais ils suggèrent avec précision les volumes et la posture de la modèle.
On perçoit une attention particulière portée à la description du corps féminin dans sa plénitude. La rondeur des hanches, la forme du ventre, la présence de seins sont autant de détails qui témoignent dune volonté de saisir la réalité physique sans idéalisation excessive. Lexpression du visage, bien que discrète, est empreinte dune certaine mélancolie, voire dune introspection. Le regard est absent, perdu dans le vide, comme si la modèle était absorbée par ses propres pensées.
Le dessin est encadré par un fond jaunâtre, qui semble provenir dun support ancien, peut-être un papier jauni par le temps. Cette couleur chaude contraste avec la froideur du trait et renforce limpression dune œuvre intime et personnelle.
Au-delà de la simple représentation du corps, le dessin semble explorer des thèmes plus profonds. La nudité, loin dêtre ostentatoire, apparaît comme un signe de vulnérabilité et dauthenticité. L’absence de décor et la simplicité du trait invitent à une contemplation silencieuse du corps et de son existence. On peut y déceler une interrogation sur la condition féminine, sur la beauté et la fragilité de la chair, et sur le passage du temps. Le dessin, dans sa sobriété, évoque une certaine sagesse et une acceptation du réel.