Professor CSA Print Yi Ming 033 Yi Ming

Lœuvre présente un paysage montagneux, dominant la composition et sétendant sur une grande partie de lhorizon. On perçoit une succession de crêtes, dont certaines sont enveloppées dune brume légère, suggérant une distance considérable. Les montagnes sont rendues avec une technique de pinceau énergique, privilégiant des touches rapides et expressives plutôt que des détails précis. Labsence de perspective linéaire classique contribue à une sensation despace comprimé et stylisé.
Au premier plan, un groupe de rochers massifs attire lattention, leurs formes sculpturales accentuées par des jeux dombre et de lumière. Une végétation luxuriante, composée darbres et de buissons aux teintes chaudes et dorées, peuple le pied des montagnes et sétend vers le spectateur. Un cours deau sinueux se faufile à travers le paysage, reflétant la lumière du soleil et apportant un élément de dynamisme à la scène.
Le ciel, dun jaune pâle et uniforme, est illuminé par un soleil discret, à peine perceptible, qui semble irradier une lumière douce et diffuse. Cette lumière contribue à latmosphère générale de sérénité et de contemplation.
Lensemble de la composition évoque un sentiment de calme et dharmonie avec la nature. On ressent une invitation à la méditation et à la rêverie. Labsence de figures humaines suggère une intention de mettre en valeur la grandeur et la beauté du monde naturel, loin de lagitation de la vie humaine.
Les inscriptions verticales, situées en marge de lœuvre, semblent apporter une dimension poétique ou philosophique au tableau. Elles pourraient sagir de vers de poèmes ou de réflexions sur la nature, renforçant ainsi le caractère contemplatif de lœuvre. Le fond bleu délimitant le tableau, contraste avec les tons chauds du paysage, créant un cadre visuel qui souligne la composition et attire l’œil du spectateur vers l’intérieur de lœuvre. La texture du support, visible en transparence, ajoute une dimension matérielle qui participe à lauthenticité de lensemble.