#29432 Jesús Helguera Ausencia (1910-1971)

Lanalyse de cette œuvre révèle un portrait mettant en scène un homme dapparence noble, probablement dune époque passée. On observe une composition frontale, où le sujet est centré et regarde directement le spectateur. Le regard, intense et légèrement mélancolique, instaure une relation directe et personnelle.
Le modèle est vêtu dune tunique pourpre et dune collerette fourrureuse, suggérant un statut social élevé et un certain confort matériel. La richesse des textures, notamment celle de la fourrure, est rendue avec soin, témoignant dune attention particulière au détail. Le drapé du vêtement, ample et fluide, ajoute à la monumentalité de la figure.
Le fond sombre, dune tonalité vert foncé profond, isole le sujet et concentre lattention sur lui. Ce fond uniforme contribue à une impression de solennité et dintemporalité. La lumière, douce et diffuse, vient modeler le visage et le cou, créant des jeux dombre et de lumière qui soulignent les traits du modèle.
Lexpression du visage est subtile : une combinaison de sérénité et de pensées profondes est perceptible. La barbe bien taillée et les cheveux longs, descendant en cascade, renforcent limage dun homme cultivé et réfléchi. On sent une certaine autorité, mais aussi une fragilité, peut-être une mélancolie latente.
Le tableau laisse entrevoir une réflexion sur le pouvoir, la dignité et la condition humaine. La posture droite et fière du modèle suggère une confiance en soi, mais la nuance dans son regard laisse supposer une conscience de la fragilité de lexistence. Lœuvre invite à une contemplation silencieuse sur le temps qui passe et la permanence de certains idéaux. La signature discrète en bas à droite, Beate Weber, suggère un hommage personnel et une volonté de conserver la mémoire de ce personnage.