#44152 Benjamin Palencia

Lœuvre nous présente une scène dintérieur fragmentée, baignée dans une lumière vibrante et presque palpable. Lespace est défini par une architecture sommaire, dominée par un pilier massif, docre profond, qui sépanouit dans le mur de fond texturé, évoquant un enduit irrégulier et vieilli. Ce mur, dune teinte ocre-orangée, sert de support à une collection hétéroclite de céramiques circulaires, disposées de manière apparemment aléatoire. Ces assiettes, aux motifs variés et aux couleurs éclatantes, créent un kaléidoscope visuel, une profusion de formes et de textures qui attire immédiatement le regard.
Au premier plan, un tabouret de couleur rouge vif sert de support à un amas de tissus aux motifs complexes. Ces étoffes, sombres et richement décorées, semblent presque vibrer sous la lumière, leurs plis et leurs reflets accentuant le dynamisme de la composition. La superposition des tissus et l’accumulation des assiettes suggèrent une abondance, une générosité presque ostentatoire.
La palette de couleurs, dominée par des tons chauds et terreux, est ponctuée par les éclats colorés des céramiques et la vivacité du rouge du tabouret. Lartiste a privilégié une touche large et expressive, donnant à la surface une texture palpable et presque sculpturale. La lumière, traitée de manière libre et synthétique, nest pas une représentation réaliste, mais plutôt une source d’énergie qui traverse la scène, accentuant les contrastes et donnant vie aux objets.
On perçoit ici une volonté de capturer latmosphère dun lieu chargé de souvenirs, un intérieur où la vie a été vécue intensément. Le désordre apparent et l’accumulation dobjets semblent témoigner d’une présence passée, d’une histoire qui se lit dans les textures et les couleurs. Labsence de figures humaines laisse place à une méditation sur la matière, sur la lumière et sur la mémoire des lieux. L’ensemble évoque un sentiment de nostalgie et dintimité, invitant le spectateur à plonger dans latmosphère singulière de ce décor.