Monic Thouin-Perrault – Saudade, De Monic Thouin-Perrault

Lœuvre présentée simpose par une palette chromatique dominée par des bleus profonds, des ocres doux et des touches de blanc, créant une atmosphère à la fois mélancolique et sereine. Au centre de la composition, deux visages féminins se font face, presque enlacés, mais sans contact physique direct. Leurs traits sont fluides, presque évanescents, suggérant une fragilité et une introspection profonde.

Lartiste a choisi de représenter ces visages de manière fragmentée, décomposés en plans géométriques qui se superposent et se chevauchent. Cette approche picturale renforce limpression de rêverie et de perte de repères, comme si les identités se dissolvaient dans un espace subjectif. Les yeux, particulièrement, sont traités avec une grande subtilité, exprimant une tristesse résignée, une nostalgie palpable.

En arrière-plan, une structure abstraite évoque un paysage montagneux, mais déformé et stylisé. Ces formes anguleuses, peintes dans des tons bleus et gris, semblent senfoncer dans une obscurité profonde, contribuant à lambiance générale de mystère et de mélancolie. La composition globale, avec lutilisation de courbes douces pour les visages et dangles vifs pour le paysage, crée une tension visuelle intéressante.

Le titre suggère lévocation du saudade, ce sentiment portugais complexe mêlant nostalgie, regret et amour perdu. Lœuvre semble donc explorer la thématique de la mémoire, de la perte et du désir dun passé inatteignable. On peut y déceler une réflexion sur la condition humaine, la fragilité de lexistence et la difficulté de saisir le temps qui passe. Labsence de détails précis, la déconstruction des formes et lutilisation dune palette chromatique limitée invitent à une interprétation personnelle et poétique. Il sagit dune œuvre qui laisse une empreinte émotionnelle durable, invitant le spectateur à plonger dans un monde de souvenirs et de rêveries.