Assumption of Mary Hans Rottenhammer (1564-1625)

Lœuvre présentée déploie une scène verticale, dominée par lascension dune figure féminine. Elle sélève dans un ciel lumineux, baigné dune lumière dorée et nuageuse, suggérant une dimension céleste. On observe une composition pyramidale où la figure centrale est le point culminant.
En bas, une assemblée dhommes, vêtus de robes de tons ocre et beige, est groupée autour dun sarcophage richement orné. Leurs expressions, mêlant surprise, émerveillement et dévotion, témoignent de l’événement quils contemplent. Plusieurs bras tendus vers le haut accentuent le caractère ascensionnel de la scène. Le sarcophage, posé sur un piédestal, est un élément central, focalisant lattention et soulignant lévénement qui sy est déroulé.
La figure féminine, drapée dans des étoffes aux couleurs vives – un vert émeraude contrastant avec un blanc immaculé – est représentée dans une pose dynamique, les bras ouverts comme pour embrasser le ciel. Une aura lumineuse lentoure, renforçant son caractère divin et sa nature transcendante. La lumière semble émaner d’elle, illuminant le ciel et les visages des assistants.
Les nuages qui lentourent ne sont pas simplement un décor, mais participent activement à latmosphère mystique et spirituelle de la scène. Ils suggèrent un passage, une transition entre le terrestre et le céleste.
L’ensemble laisse entrevoir une réflexion sur la mort, lascension et la transcendance. Le sarcophage, symbole de la finitude, contraste avec l’élévation de la figure, évoquant la promesse d’une vie après la mort et la gloire céleste. L’expression de foi et de contemplation sur les visages des témoins suggère un moment de révélation et de conversion. Lutilisation de la lumière, omniprésente et symbolique, renforce l’idée de la présence divine et de lespoir en un au-delà. Le style, avec ses contours marqués et son rendu expressif des figures, participe à l’intensité émotionnelle de la scène.