In the nursery. 1925 Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin – In the nursery. 1925
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Peintre: Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin
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Petrov-Vodkin était un artiste, graphiste, théoricien de l’art, écrivain et enseignant russe et soviétique. Comme de nombreux artistes, il a été initié à l’art par hasard : il a d’abord rencontré deux iconographes, qu’il a observés et qui lui ont donné envie de prendre le pinceau, puis sa mère a glissé les dessins de son fils à un sculpteur réputé, qui a été si impressionné par le travail de Petrov-Vodkin qu’il l’a emmené avec lui à Saint-Pétersbourg et lui a donné une brillante éducation.
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Description de la peinture de Kuzma Petrov Vodkin Dans la crèche
Petrov-Vodkin était un artiste, graphiste, théoricien de l’art, écrivain et enseignant russe et soviétique. Comme de nombreux artistes, il a été initié à l’art par hasard : il a d’abord rencontré deux iconographes, qu’il a observés et qui lui ont donné envie de prendre le pinceau, puis sa mère a glissé les dessins de son fils à un sculpteur réputé, qui a été si impressionné par le travail de Petrov-Vodkin qu’il l’a emmené avec lui à Saint-Pétersbourg et lui a donné une brillante éducation. Sans ces deux incidents, qui sait comment son destin artistique aurait tourné.
"Dans la chambre des enfants" est l’une des peintures dédiées à la maternité, que Petrov-Vodkin, à une certaine époque, louait avec toutes ses œuvres. Dans certaines œuvres, il l’a imprégnée de sainteté et d’incompréhensibilité - comme dans La Madone de Petrograd, par exemple - dans d’autres, il a montré à quel point la maternité est ordinaire et en même temps sacrée.
"Dans la pépinière" est de cette dernière catégorie. Un bébé est endormi dans un berceau. Détourné du spectateur, sa main serrée en poing, ses cheveux marqués de touches légères qui leur donnent du gonflant. Les jouets sont collectés, empilés dans une boîte, placés sur la table de nuit. Une couverture bleue recouvre le bébé. La mère se tient dans l’embrasure de la porte - elle est habillée simplement, l’accent est mis sur sa silhouette même, figée dans l’embrasure de la porte. Cette figure est grande, l’image est légèrement inclinée en diagonale, comme si elle poussait l’œil précisément vers elle.
La femme s’accroche au montant avec sa main, l’autre main s’apprêtant à fermer la porte, et il y a une tendresse lasse sur son visage. Elle a joué avec le bébé toute la journée, s’est promenée avec lui, l’a nourri et lui a appris, et quand il s’endort, elle ressent un soulagement et en même temps un vide étrange. Son visage est légèrement perplexe, comme si elle ne comprenait pas pourquoi elle s’ennuie, pourquoi elle est triste, pourquoi elle se sent seule sans son bébé.
L’instant d’après, elle ferme la porte, va à la télévision ou à la cuisine, mais elle jette quand même un coup d’œil de temps en temps dans la chambre d’enfant, qui s’est transformée en royaume du sommeil. Elle s’assurerait que son fils va bien.
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À larrière-plan, une silhouette féminine se tient dans un couloir, partiellement éclairé. Elle est vêtue dune robe rouge vif, dont la couleur contraste vivement avec le bleu profond qui domine larrière-plan de la pièce. Cette figure, dont le visage est à peine visible, observe discrètement le lit. Sa posture suggère une vigilance attentive, peut-être une inquiétude maternelle ou un simple contrôle du sommeil de lenfant.
Le sol en bois sombre contraste avec la blancheur du lit et la lumière bleutée de la pièce. Un coffre à jouets, débordant de figurines, est posé au pied du lit, ajoutant une touche de familiarité et denfance à la scène.
Lensemble de la composition crée une atmosphère à la fois calme et légèrement tendue. Le contraste entre la paix du sommeil infantile et la présence discrète de la femme suggère une interrogation sur la parentalité, la surveillance et la fragilité de lenfance. La palette de couleurs restreinte, dominée par le bleu, le rouge et le blanc, contribue à lambiance mélancolique et introspective de lœuvre. On ressent une certaine poésie dans la manière dont lartiste a capturé lintimité dun moment de vie quotidienne.