Nature #317 Rien Poortvliet (1932-1995)

Cette œuvre présente une composition centrée sur un animal, vraisemblablement un cheval, et des éléments végétaux. Lartiste a choisi de représenter le sujet de face, avec une intensité du regard qui capte lattention du spectateur. Le pelage du cheval est retranscrit avec des touches de couleur variées, allant du brun clair au beige, suggérant une texture riche et un jeu de lumière subtil. La crinière, agitée et volumineuse, contribue à limpression de mouvement et de vitalité.
Larrière-plan, flou et abstrait, est composé de formes végétales évoquant une prairie ou un champ. Ces formes, rendues avec des tons de vert et de brun, créent une ambiance naturelle et paisible. Un autre animal, partiellement visible sur le côté gauche, semble être en mouvement, ajoutant une dimension dynamique à la scène.
On observe une utilisation habile du pastel, avec des estompages doux et des couleurs superposées qui confèrent une certaine douceur à lensemble. Le traitement des yeux de lanimal est particulièrement remarquable, car il suggère une intelligence et une sensibilité profonde.
Au-delà de la simple représentation dun cheval et dun paysage, cette peinture semble explorer la relation entre lhomme et la nature, ainsi que la force et la beauté du monde animal. La composition, bien que simple, est riche en nuances et invite à la contemplation. L’artiste semble vouloir transmettre une émotion brute, un sentiment dadmiration face à la nature sauvage. Linclusion de lautre animal suggère peut-être une idée de communauté ou dinterconnexion entre les êtres vivants. Le regard direct du cheval, enfin, pourrait symboliser un appel à lempathie et à la compréhension.