36965 Francesco di Giorgio Martini (1439-1501)

Lœuvre présente une composition verticale, dominée par la figure dune Vierge à lEnfant. On observe une décomposition claire en trois registres horizontaux distincts, bien que liés.
Le premier plan est consacré à la relation maternelle. La Vierge, enveloppée dans une robe d’un bleu profond, tient sur ses genoux un enfant nu, dont le corps est délicatement modelé. Son regard est posé sur lenfant, témoignant d’une affection tendre et dune contemplation paisible. Lenfant, quant à lui, semble s’adresser au spectateur avec une expression sereine. La main de la Vierge, légèrement tendue, suggère une offrande ou une protection.
Au second plan, la Vierge est représentée de profil, le visage légèrement tourné vers lobservateur. Elle est drapée d’un voile blanc transparent qui encadre son visage et tombe en cascade sur ses épaules, soulignant la douceur de ses traits. La robe rouge sous le voile contraste avec le bleu de la robe inférieure, créant un jeu de couleurs vives et harmonieuses.
Enfin, larrière-plan est constitué dun paysage urbain et naturel. Une ville fortifiée, aux bâtiments aux teintes rosées, est visible au loin, au bord dun fleuve ou dune étendue deau. À droite, des arbres et une colline verdoyante complètent le décor, offrant une perspective ouverte vers lhorizon. Ce paysage, bien que stylisé, introduit une notion despace et de profondeur.
Lensemble de la composition évoque un sentiment de calme et de sérénité. La lumière, douce et diffuse, baigne les personnages et le paysage, contribuant à latmosphère paisible de la scène. L’absence de détails narratifs excessifs met en avant la contemplation et la spiritualité. On perçoit un certain idéalisme dans la représentation des figures, qui renvoie à un idéal de beauté et de vertu. Le paysage, bien que présent, semble plus un décor qu’un élément narratif à part entière, soulignant limportance primordiale de la relation humaine et de la spiritualité. Lutilisation de couleurs sobres et harmonieuses, ainsi que la composition équilibrée, confèrent à l’œuvre une impression de dignité et de noblesse.