pinturicchio3 Pinturicchio (Bernardino di Betto) (c.1452-1513)

Lœuvre présente une composition verticale, divisée en deux registres distincts mais reliés par une unité thématique. Dans la partie supérieure, un ensemble céleste se déploie sous une voûte à demi-cercle, typique de liconographie religieuse. On y distingue une figure masculine, probablement Christ, couronnant une figure féminine, vraisemblablement Marie. Autour deux, un chœur danges, certains jouant de la musique, contribue à latmosphère de solennité et de vénération. La lumière, dorée et irisée, émane de la scène, soulignant limportance de lévénement.
La partie inférieure, plus terrestre, regroupe un nombre considérable de figures humaines. Il sagit dune assemblée, probablement de religieux, vêtus de robes de différents ordres. Un homme, clairement identifiable par sa position centrale et sa posture de prière, se trouve agenouillé en première ligne, attiré par la scène céleste. Les visages des autres figures sont empreints dadmiration et de dévotion. Larrière-plan, constitué dun paysage bucolique avec des arbres et des bâtiments lointains, offre un cadre serein et paisible.
La composition suggère un dialogue entre le divin et le terrestre. Lascension de Marie vers le royaume céleste semble être le point de convergence de lensemble. L’attention portée aux détails vestimentaires des personnages en bas, notamment les habits religieux, pourrait indiquer une dévotion particulière de lépoque à certains ordres monastiques ou à des saints spécifiques. Le geste de couronnement, quant à lui, symbolise la royauté spirituelle et lélévation de Marie à un statut divin. L’artiste semble vouloir exprimer la relation intime entre la foi terrestre et la récompense céleste, invitant le spectateur à la contemplation et à limitation des personnages représentés. Lensemble dégage une impression de piété et de respect, typique du style de lépoque.