bs-na- Michael Wood- Vigil Michael Wood

L’œuvre présente une composition riche en symboles et en contrastes, où le réel et le mythologique se rencontrent dans un cadre désertique et lumineux. Au premier plan, une panthère, d’une physionomie à la fois féline et humaine, se tient au bord d’une falaise rocheuse. Son attitude, nonchalante mais attentive, suggère une vigilance tranquille, une posture de gardien. L’animal, peint avec une précision minutieuse, semble observer le spectateur avec une intelligence palpable.
Sous ses pattes, une série de pétroglyphes gravés dans la roche attire lœil. Ces symboles, dont on distingue une représentation dune chouette et des motifs abstraits, renvoient à une civilisation ancienne, à une tradition orale et à une connexion profonde avec la terre. La présence de ces inscriptions laisse entrevoir une histoire oubliée, un passé mystérieux que la panthère, en tant que gardienne, semble perpétuer.
En arrière-plan, une formation rocheuse rouge, évoquant les paysages de lOuest américain, sélève dans un ciel nuageux, baigné dune lumière dorée. Au-dessus de la panthère, une figure ailée, probablement un ange ou une entité céleste, semble flotter dans lair. Sa posture, bien que sereine, dégage une certaine fragilité, un contraste saisissant avec la puissance et la présence rassurante de la panthère.
Lensemble de la scène laisse transparaître un dialogue entre les mondes spirituel et animal, entre la sagesse ancestrale et lespoir dune transcendance. Le contraste entre la figure animale, ancrée dans le réel, et la figure angélique, symbolisant lidéal, invite à la réflexion sur la dualité de lexistence et la recherche dun équilibre entre le terrestre et le divin. La lumière, omniprésente, confère à l’œuvre une atmosphère à la fois mystérieuse et réconfortante, soulignant la beauté et la complexité du monde qui nous entoure. Lœuvre suggère une protection, une attente et un mystère profond, laissant au spectateur la liberté dinterpréter les multiples couches de signification qui la composent.