#10486 Saulo Mercader

Lœuvre présente un portrait frontal dune figure humaine, probablement féminine, déstructuré et fragmenté. Le visage est traité de manière angulaire, divisé en zones colorées par des lignes parallèles serrées, créant une impression de mosaïque ou de texture vibrante. Les couleurs dominantes sont locre, le rouge, le jaune et le noir, appliquées en aplats et modulées par laccumulation des traits linéaires.
Lartiste a privilégié une approche non mimétique, abandonnant la représentation fidèle pour explorer les possibilités expressives de la couleur et du trait. La composition est marquée par une certaine asymétrie, notamment dans la disposition des cheveux qui semblent sévaser vers la droite et la présence de formes abstraites en bas à gauche, évoquant des motifs organiques ou des spirales.
On perçoit une tension palpable entre la tentative de figurer un visage et la déconstruction de celui-ci. Les lignes, loin de suggérer un volume ou une douceur, accentuent la fragmentation et laspect anguleux du sujet. Le regard, bien que présent, est difficile à interpréter, semblant à la fois direct et détaché, voire absent.
Au-dessus de la tête de la figure, deux symboles, rappelant peut-être des lettres ou des glyphes, flottent dans lespace. Leur signification précise demeure énigmatique, mais ils introduisent une dimension symbolique et mystérieuse à lensemble. Le fond, dune couleur ocre clair, contribue à latmosphère générale, soulignant la luminosité et lintensité des couleurs dominantes.
Au-delà de la représentation dun visage, lœuvre semble interroger la perception, la mémoire et la subjectivité. La déconstruction du portrait pourrait être interprétée comme une réflexion sur la complexité de lidentité et la fragilité de la représentation. Le travail des lignes, répétées et accumulées, suggère une recherche obsessionnelle, une tentative de saisir lessence dun être à travers un langage visuel fragmenté et codifié.