#44701 Aurelio Arteta (1879-1940)

Lœuvre présente une scène urbaine industrielle, dominée par une architecture massive et fonctionnelle. On perçoit un ensemble de bâtiments aux teintes terreuses – orangées et ocre – qui sélèvent vers un ciel indistinct, suggérant une atmosphère lourde et peut-être polluée. La composition est encadrée par une structure métallique sombre, probablement une grille ou un garde-corps, qui interrompt la vue et crée un sentiment denfermement.
Au premier plan, une silhouette masculine, vêtue dune tenue neutre, se tient appuyé contre cette structure. Son attitude, penchée et contemplative, laisse entrevoir une mélancolie ou une introspection profonde. À ses pieds, une autre figure, plus petite et indistincte, semble aussi observer la scène.
Lensemble de la palette chromatique est relativement restreinte, privilégiant des tons neutres et des couleurs sourdes, ce qui contribue à lambiance générale de désolation ou de résignation. Labsence de détails précis et la simplification des formes accentuent le caractère impersonnel de l’environnement.
On peut interpréter cette œuvre comme une méditation sur la condition humaine face à la modernité industrielle. Les bâtiments imposants symbolisent peut-être la puissance de la machine et laliénation de lindividu dans un monde dominé par le travail et la production. La posture des personnages suggère une forme de détachement, voire de désespoir, face à cette réalité. Lartiste semble vouloir évoquer lisolement et la solitude de lhomme au sein dun paysage urbain déshumanisé. La structure métallique qui encadre la scène renforce cette impression denfermement, comme si les personnages étaient piégés dans cet environnement oppressant.