#44640 Aurelio Arteta (1879-1940)

Lœuvre présentée déploie un paysage rural baigné dune lumière crépusculaire, empreinte dune douceur mélancolique. On distingue, sur le plan de premier ordre, trois figures humaines. À gauche, une femme, vêtue de noir, porte sur sa tête un panier volumineux, suggérant un labeur quotidien et une certaine résignation. Son regard est absent, perdu dans lhorizon. Au centre, un homme, appuyé sur une canne, se tient avec une posture nonchalante, voire lasse, son expression trahissant une fatigue profonde. Il est assis à côté dune femme, dont la posture est plus détendue, la tête appuyée sur sa main, comme absorbée dans ses pensées.
L’arrière-plan est dominé par une végétation luxuriante, composée darbres aux formes massives et dun champ, peut-être en jachère, aux teintes verdâtres et ocres. Un bovin, visible au centre, ajoute une note de rusticité et dauthenticité à la scène. Le ciel, teinté de nuances violettes et rosées, renforce latmosphère de fin de journée et dintrospection.
Lensemble de la composition évoque un sentiment de pause, un moment suspendu dans le temps. L’absence de dynamisme, les postures somnolentes des personnages, et lambiance générale empreinte de tristesse, laissent entrevoir une critique implicite de la vie rurale, peut-être perçue comme monotone et dépourvue de perspectives d’avenir. Le panier porté par la femme pourrait symboliser le fardeau de la vie quotidienne, tandis que lhomme et la femme assis incarnent lusure du temps et les aléas du destin. On décèle une certaine lassitude, une résignation face à une existence humble et difficile. Lartiste semble vouloir témoigner dune réalité sociale peu reluisante, à travers un langage visuel subtil et suggestif, laissant au spectateur la liberté dinterpréter les nuances de cette scène bucolique et mélancolique.