Reflection William Merritt Chase (1849-1916)

Lanalyse de cette peinture révèle une scène domestique empreinte dune certaine mélancolie et de contemplation. On y observe deux femmes assises dans une pièce baignée dune lumière ambrée et diffuse, provenant principalement de larges fenêtres drapées. Ces rideaux, exécutés avec des touches de pinceau énergiques et verticales, suggèrent un mouvement subtil, un souffle léger qui anime la composition.
Lune des femmes, en premier plan, est assise sur une chaise dont le dossier tressé est rendu avec une précision remarquable. Elle semble absorbée dans ses pensées, son regard fuyant et son attitude générale exprimant une retenue émotionnelle. Un coussin dune couleur orangée vive contraste avec la palette plutôt neutre de la scène et attire lœil.
La seconde femme, située en arrière-plan, est partiellement réfléchie dans un miroir disposé entre les fenêtres. Cette présence du miroir est cruciale : elle double limage des femmes, créant une superposition de réalités et une ambiguïté quant à la nature de leur relation. L’image renvoyée par le miroir n’est pas une simple copie; elle est légèrement déformée, voilée, ce qui renforce le caractère introspectif de lœuvre.
Le fond de la pièce, plongé dans une obscurité feutrée, renforce limpression dintimité et de confinement. Labsence de détails dans l’arrière-plan concentre l’attention sur les deux femmes et leur interaction silencieuse.
La peinture semble explorer le thème de la dualité, de la perception de soi et de lautre, et de la complexité des relations féminines. Le regard des femmes, rarement croisé, suggère un espace entre elles, une distance émotionnelle qui laisse entrevoir des non-dits et des secrets. La lumière, bien que chaleureuse, nest pas exempte de tristesse, soulignant peut-être une certaine solitude ou une introspection douloureuse. Le titre suggéré, Réflexion, confirme cette interprétation et invite à une méditation sur le regard, l’identité et les illusions de la réalité.