The Well Of My Desires (Abraxsis) Cris Ortega

L’œuvre nous présente une scène onirique, baignée dune lumière douce et automnale. Au centre, une jeune femme, vêtue dune robe fluide et immaculée, se tient près dune structure en métal ouvragé qui évoque un puits ou une arche. Le regard de la figure est dirigé vers le bas, vers un point indéterminé au sol, comme si elle contemplait une source cachée ou un reflet.
L’environnement est luxuriant et évoque un espace sauvage. Des feuilles mortes, dun rouge profond, recouvrent le sol, suggérant la transition vers lhiver et le cycle de la vie et de la mort. Larrière-plan est composé dun bois dense aux teintes chaudes et dorées, contribuant à latmosphère mélancolique et mystérieuse de la scène. On aperçoit également une libellule, symbole de transformation et de légèreté, flottant au-dessus de larche. Un petit amphibien, probablement une grenouille, se cache au premier plan, près dune étendue deau.
L’ensemble dégage une impression de contemplation et de désir. La posture de la jeune femme, son expression sereine et la présence du puits suggèrent une quête intérieure, une exploration des aspirations profondes de l’âme. Larche, à la fois protectrice et ouverte, pourrait symboliser le passage vers un autre monde, un état de conscience supérieur.
L’association des éléments naturels – feuilles mortes, bois, libellule, grenouille, eau – renforce le thème de la transformation et du lien entre l’homme et la nature. Le tableau semble explorer les thèmes de la beauté éphémère, de la fragilité de lexistence et de la recherche de sens dans un monde en constante évolution. Il invite à une réflexion sur les désirs, les espoirs et les rêves qui animent lêtre humain. La composition, équilibrée et harmonieuse, crée une atmosphère à la fois poétique et énigmatique.