#16361 Nicolas Lancret (1690-1743)

Dans cette œuvre, l’artiste nous présente une scène de loisirs en plein air, imprégnée d’une certaine légèreté et dun charme rococo. On observe une femme, élégamment vêtue dune robe ample et fluide de couleur claire, suspendue à une balançoire. Son corps est en mouvement, capturé dans un instant de suspension aérienne, suggérant une joie et une liberté délicates.
Un homme, habillé d’un costume à la mode, se tient à proximité, tirant sur la corde de la balançoire. Son attitude semble à la fois attentive et complice, et il offre une pose dynamique, presque théâtrale. Son regard est rivé sur la femme, renforçant l’impression dune interaction intime.
Le décor est composé dun paysage verdoyant, dominé par des arbres aux feuillages profonds et vifs. La lumière, filtrée à travers les branches, crée des jeux dombres et de reflets qui confèrent à la scène une atmosphère douce et bucolique. Larrière-plan, flou et indistinct, suggère un espace infini, renforçant la sensation dévasion et de rêverie.
Au-delà de la simple représentation d’une scène de balançoire, l’œuvre laisse entrevoir des sous-textes plus complexes. Le geste de lhomme tirant sur la corde pourrait être interprété comme une forme de contrôle ou de séduction, tout en suggérant une complicité et une affection partagées. La balançoire, symbole de lenfance et de la légèreté, est ici investie dune signification plus mature, évoquant la romance et les plaisirs de la cour. Lensemble de la composition évoque un sentiment délégance, de raffinement et dun certain art de vivre, typique de lépoque. Laccent mis sur la beauté de la femme et la nature en arrière-plan invite le spectateur à la contemplation et au plaisir esthétique.