#12418 Rafael Cidoncha

Lœuvre présente une scène intérieure, vraisemblablement une galerie dart ou un musée. On perçoit une perspective qui senfonce dans lespace, guidée par la succession des tableaux accrochés le long des murs. Lagencement est soigné, les œuvres disposées en rangées, encadrées dans des cadres dorés qui contrastent avec les murs vert pâle.
Au premier plan, un socle surélève une sculpture, probablement en bronze, attirant lœil grâce à son relief et son éclat. Une barrière de sécurité, formée de poteaux noirs reliés par une corde, délimite un espace, suggérant une zone protégée ou réservée. Le sol, recouvert dun motif géométrique complexe en marbre ou en pierre, renforce limpression de solennité et de grandeur.
Plusieurs tableaux sont visibles. On distingue notamment, à droite, un portrait féminin, dont les couleurs chaudes (rouge, or) et la composition classique évoquent les maîtres anciens. Un autre tableau, au fond, semble représenter une scène religieuse, avec une figure féminine en mouvement, capturée dans un geste dramatique. Léclairage, provenant principalement dune source lumineuse au plafond, est diffus et uniforme, soulignant laspect architectural de lespace et mettant en valeur les œuvres exposées.
Labsence de visiteurs crée une atmosphère de silence et dimmobilité. Lespace semble délibérément vide, accentuant la monumentalité du lieu et limportance des œuvres dart quil abrite. On peut supposer que lartiste sintéresse à la relation entre lart et lespace qui le contient. L’œuvre ne se limite pas à représenter un lieu, mais semble interroger la perception du spectateur face à lart, en mettant en évidence la distance physique et temporelle qui le sépare des œuvres. La composition suggère également une réflexion sur la conservation, la présentation et le rôle de linstitution muséale.