The Virgin and Child 1490s Giovanni Antonio Boltraffio (1467-1516)

L’œuvre présente une composition intime et concentrée, mettant en scène une figure féminine et un enfant. La femme, assise, domine la scène par sa posture et sa présence. Son regard, baissé et doux, suggère une profonde tendresse et une contemplation sereine. Elle est drapée dans des étoffes aux reflets changeants, un bleu clair soulignant la douceur de son visage et un rouge vif apportant une note de chaleur à lensemble.
Lenfant, nu et aux traits délicats, est enlacé dans ses bras. Il semble sadonner à un jeu simple, manipulant un petit objet que la femme lui tend. La nudité de lenfant, loin de connoter une vulgairité, exprime linnocence et la pureté originelle.
Le fond sombre et uniforme met en valeur les deux protagonistes, créant un contraste saisissant. Un drap rouge, posé sur une structure en bois, offre un point dancrage visuel et un support au bassin en terre cuite qui se trouve à côté de la femme. Ce dernier, simple et utilitaire, peut être interprété comme un symbole de la vie, de la fertilité, ou encore, dune quotidienneté sacrée.
L’atmosphère générale est empreinte d’une douceur contemplative. L’absence de détails superflus et la concentration sur les expressions et les gestes des personnages suggèrent une scène domestique, banale, mais chargée de sens. On perçoit une relation forte, basée sur l’affection, la protection et léchange silencieux. Lensemble évoque une idée de maternité, de soin et de la fragilité de lexistence. Il est probable que lartiste cherchait à saisir un instant de grâce et d’humanité.